這首節奏緩慢，沉重的《十年》，分別勾起了張幗榮和梅煙芳兩人心中深處的那一些埋藏在記憶深處的戀愛情景，分手情景。
不同于陳笑棠之前的那首《吻別》，這首歌沒有斷腸般的分手哀怨，有的則是對于“分手”第一人稱的訴說……正是這種獨有的訴說，使得思念與惆悵交織的情緒，在兩人心底緩緩醞釀。
似乎，聽了這首歌，就在重新經歷一遍分手的過程！
尤其那段“十年之前我不認識你你不屬于我我們還是一樣陪在一個陌生人左右走過漸漸熟悉的街頭十年之后我們是朋友還可以問候只是那種溫柔再也找不到擁抱的理由情人最后難免淪為朋友…”
聽著，聽著，梅煙芳和張幗榮的臉頰上同時出現了一串淡淡的淚痕。
“噗嗤！”梅煙芳突然破涕而笑，看到張幗榮傻乎乎看著自己，她急忙解釋道：“我只是奇怪，棠仔怎么總是唱一些讓人哭的歌曲，真是大壞蛋！”
張幗榮擦了擦眼角的淚痕，笑道：“你說的沒錯，阿棠這家伙就是沒心沒肺，也不顧及人的感受，唱歌老這么煽情！”
梅煙芳聽到張幗榮如此變相地夸獎陳笑棠，不禁莞爾。
作為陳笑棠的朋友，張幗榮臉上露出一絲自豪和驕傲。
“有這兩首歌，一張專輯就足夠稱作經典了！”張幗榮感嘆地說道。
要知道，許多的歌手制作專輯，只有一兩首歌是精心制作，其他的一些歌可能也是經過了篩選的，可絕對不能夠和一兩首主打歌相比。
或許，只有陳笑棠的專輯可以出現這樣的情況，每一首都可以被稱作經典。前面兩張專輯都做到了這一點，每一首歌都被許多人傳唱，擁有許多的粉絲。
接下來這張新專輯里面的單曲《心如刀割》，《孤枕難眠》，還有專門為電影《無間道》創作的歌曲《男人哭吧不是罪》，幾乎首首經典，讓人心醉。不過統一來說，這些歌曲都是大眾化的情歌，與《風吹麥浪》這樣的小清新比起來，更加受主流群體的喜愛。
這些歌曲在前世可都是膾炙人口，每一首都曾在金曲排行榜上占有一席之地，如今讓梅煙芳和張幗榮聽來，卻大感浪費，因為幾首經典的歌曲都在一張專輯里。這樣的經典大可以拆開來，分成若干專輯發售，那樣才能讓自己的歌曲名氣更持久。
總地來說，很多香港歌手，明明有好幾首經典歌曲，可是都不會錄制到一張專輯當中。因為覺得浪費。
一些專輯的紅火，就是因為一兩首經典歌火起來的。所以，經典的歌曲有剩余的話，都會留作下一張專輯當中，以作備用。
當然，也是有一些人是全力制作專輯，有什么好東西都一次用干凈。比如眼前陳笑棠這個怪胎。
梅煙芳和張幗榮聽到第五首歌曲《男人哭吧不是罪》的時候，還沉浸在一些音樂情緒當中，一股淡淡的愁緒和輕快在心中積蓄，很矛盾，可也很享受。
可是到了第六首歌夜曲的時候，突然變換的音樂風格讓兩人都是一愣，這好像正在吃著點心，喝著淡茶，然后突然上來了一鼎麻辣火鍋，一時間讓人有些難以接受。
梅煙芳和張幗榮同時看了對方一眼，兩人首先覺得，可能是磁帶出問題了，播放出了問題。可是張幗榮仔細地看了看之后，確認沒有問題，這分明就是陳笑棠送給自己的新專輯啊。
要知道，陳笑棠在錄制專輯的時候，會特意制作一些高質量的送給親朋好友，以做紀念。
而作為陳笑棠最好的朋友之一，張幗榮就很幸運地獲得了這樣的禮物。
“幗榮……這是棠仔的歌曲嗎？”一開始，梅煙芳有些懷疑，這首歌曲的曲風變化太大了，幾乎不是一個人的風格。
“應該是的，我聽大師黃沾說過，他有些捉摸不透一首歌的歌詞和意境…可能就是這首歌吧…”張幗榮不確定的說道。
此刻，只聽錄音機中正播放著：“一盞離愁孤單佇立在窗口我在門后假裝你人還沒走舊地如重游月圓更寂寞夜半清醒的燭火不忍苛責我一壺漂泊浪跡天涯難入喉……”
與之前的小清新，和愛情主流相比，這首歌曲文雅古典的多了，給人一種……古裝戲的感覺。
對，就是古裝戲的感覺。尤其陳笑棠那帶著一絲“小調”趣味的嗓音，更是把這首歌曲演繹的活靈活現。
一開始，張幗榮和梅煙芳聽著還不怎么習慣，因為本身作為歌手，他們所演唱的歌曲也都是現代流行模式的情歌，少有這么曲風古典的曲子。可是慢慢地，隨著歌曲的旋律，還有那種說不出的古雅意境，他們已經漸漸融入了這首歌當中。
歌曲繼續：“誰在用琵琶彈奏一曲東風破楓葉將故事染色結局我看透籬笆外的古道我牽著你走過……”
“似乎，這首曲子和阿棠之前那首《煙花易冷》有異曲同工之妙！”張幗榮首先開口道。
“是啊，都是那么的觸動心靈，讓人從心眼里打顫，音樂之所以能被人喜歡，就是因為那種難得的共鳴，而棠仔，無疑做到了這一點！”梅煙芳不無佩服地說道。
“唉，現在看來我們和阿棠之間的差距實在是太大了，他永遠都走在我們前面，給我們帶來無數個奇跡，讓我們驚詫莫名，佩服不已！”張幗榮不禁嘆息道。
作為大名鼎鼎的天后，梅煙芳也有這種感覺，如果說她和張幗榮等人是天空明星的話，那么陳笑棠，無疑就是一輪皎潔無比的明月！
陳笑棠哪里知道，自己無意中將《東風破》這首歌曲和清新版的《風吹麥浪》以及柔情版的《男人哭吧不是罪》等融合起來，形成一張專輯，給予了張幗榮和梅煙芳這兩個超級大腕多么大的“沖擊”。在他們看來，陳笑棠簡直就是妖孽，風格變化多端，歌曲感情的滲透無孔不入，震撼人的同時，更能打動人的心靈。而這種天才杰作，簡直不是人類能夠做到的。
其實，這不僅僅是梅煙芳和張幗榮的感覺。所有聽了這張專輯的人，幾乎都是這樣的感覺。
開始的幾首歌還是很符合現在的時代氣息的，和時下流行的一些音樂風格和氣息都很相像。可是聽到后面的幾首歌，許多人都愣住了。
明顯的中國風，猶如龍卷風暴，瞬間襲擊了所有人的耳膜，更讓香港傳統流行樂壇，受到了地震般的沖擊。
到底什么才是流行歌曲？！
是抒情情歌？
是搖滾勁歌？
還是陳笑棠獨創的中國風歌曲？！
要知道，前世的時候，中國風歌曲的發展可是經歷了兩個波段，第一波段是以黃安為首的《鴛鴦蝴蝶夢》，此歌一出即紅遍大江南北，可謂無處不鴛鴦，無處不蝴蝶。只可惜這股中國風持續的時間不長，就被周華健一首《花心》給打破，使得人們再次從中國風，回歸到傳統的歌曲抒情派，靡靡之音再次統治歌壇。
再后來，咬字不清的周董橫空出世，一首《東風破》直接奠定了新中國風的豐碑，從已進入中國風復興時期。這段時期，人們對歌詞還有意境的追求打到了前所未有的程度，以至于人們覺得能夠聽到這樣的歌曲才顯得古典，文雅有內涵。而很多新的中國風歌手也猶如雨后春筍般冒出，比如后弦還有許嵩，兩人相映成趣，不過他們的《九公主》，《西廂》，還有《殘橋斷雪》和《清明雨后》等歌曲，都給人一種古典山水畫卷的感覺。在這里不得不提一下另外一些中國風包裝的歌曲，比如李玉剛的《貴妃醉酒》，還有《清明上河圖》等歌曲，實際上更加地靠近戲曲，演唱的時候也有戲曲中的花腔等輔佐，顯得韻味十足。
可是如今不過才八十年代，香港八五年，陳笑棠破天荒地憑借自己至高無上的人氣，將中國風歌曲提前創作出來，這不僅掀動了整個香港流行歌壇的基石，而且打破了所有香港歌手的禁錮，讓他們看到了除了情歌以外新的天地！
原來歌曲，也可以這么唱！
一首《煙花易冷》足以讓人震撼！
這首《東風破》直接讓人傻眼！
陳笑棠用實際行動，直接幫助華語歌壇前進了三十年！！！
未來，在華語音樂史上，曾有這樣一段評論：我們不知道在這之前華語歌曲是怎樣的，但是在陳笑棠出現以后，我們徹底明白了，老祖宗留給我的除了四大發明外，還有取之不盡用之不竭的中國風！而陳笑棠，則是中國風歌曲當之無愧的奠基人！他引領了一個時代，開創了一個歌壇新世紀！”
針對陳笑棠的這張新專輯，各地區的娛樂媒體們就熱鬧了！
香港《星島曰報》——
“《王者歸來》是陳笑棠這張專輯的名字，或許是因為他從醫院出來重新踏足歌壇的緣故，所以叫做這個名字。毫無疑問，這么大氣的名字，十分契合這張專輯的威力。王者，誰是王者？如今的香港歌壇，乃至華語歌壇，能被尊稱為王者的或許只有陳笑棠一人耳！”
臺灣《娛樂新天地》——
“陳笑棠這張《王者歸來》專輯是絕對優秀的，尤其里面的歌曲《風吹麥浪》，深深的觸動了我們內心深處的那片凈土。那是許多人已經淡忘，或者是刻意的遺忘的區域。可是聽了這首歌，沒有任何一個人會再將那最值得幾年的時光忘記。不管你是忙碌的上班族，還是坐在辦公室的老板，或者是政斧的公務員…，在情感面前，我們都是平等的……”
新加坡《華僑娛樂報》——
“陳笑棠新專輯中的《東風破》再次掀起了一股熾烈的中國風，這股雄風讓中華五千年的詞曲文明再次活躍起來，與其說陳笑棠是在唱歌，不如說他是在演唱歷史，演唱中國古老的山水畫卷！”
香港無線電視臺報道——
“陳笑棠新專輯《王者歸來》在香港引起民眾的熱烈哄搶，一天銷售了三十萬張，各大銷售點都表示還有存貨，讓民眾們不要急切，可以慢慢來。政斧呼吁民眾不要再去鬧市區排隊，會影響市內交通運行。而各大專輯銷售點會增加其他地方的銷售點，讓各個區域的民眾都能夠就進買到自己想要的專輯。”
臺灣華視電視臺——
“陳笑棠最新華語專輯華風在臺北市一天銷售了二十三萬張，創下華語專輯的首曰銷售記錄！專輯當中的幾首歌受到了廣大歌迷的喜歡！”
曰本富士電視臺——
“香港歌星陳笑棠新專輯《王者歸來》，在曰本第一天售出了六百五十萬張！創下了華語專輯在曰本的銷售記錄。登上所有的音樂專輯銷售榜單的榜首！在這里我們要說，音樂無國界，沒有人能夠抗拒這種音樂的能量，他直入你的心底，只要是有感情的人，就會被打動。”
韓國kbs電視臺——
“香港超級巨星陳笑棠的新專輯在漢城等地區掀起銷售高潮，據悉，這張新專輯包羅萬象，充分展現了這位歌壇創作才子的驚人能力。即使語言有障礙，可是我們依舊能夠從這張專輯的歌曲里面，聽到那種震撼人心的聲音和旋律！陳笑棠被譽為亞洲天王，當之無愧！”
臺灣著名作曲家羅大友——
“音樂是人類語言的發展趨勢的頂點。陳笑棠發行的這幾張專輯，無一不是經典，什么白金唱片，鉆石唱片，在他這兒輕而易舉。尤其這次的新專輯《王者歸來》，十分得驚艷。特別是各地區對于這張專輯高度贊美的評價，對于我們華人而言，這是一種榮耀和驕傲。尤其專輯中的中國風，不是一般的好，而是非常的好。這是陳笑棠的一次嘗試，嘗試將中國古文化，包裝成能夠揚名世界的流行音樂，將華夏文明與文化，融入到每個人的心靈！不可否認，這是一個創舉，他將華語音樂帶入了一個嶄新的時代！”
華語歌壇教父級人物李宗生——
“好歌！好人！好音樂！這是一個創新，我們中國傳統音樂與流行樂的完美結合！本來我們華語音樂在創作方面還處于一個探索的時代，老祖宗給與了我們許多寶貴的財富，我們卻未能一一挖掘，我們的創造力還不足夠，沒有西方音樂那樣的多元化。現在陳笑棠給我們帶來了這樣的音樂，令人耳目一新，心曠神怡，對此作為音樂人，我要代表大家感謝他，是他，給與我們華語歌壇新的活力，新的希望！”
實際上這些歌壇大腕們對陳笑棠的評價并沒有夸大，對他的成就大家也都有目共睹。
要知道，現在的華語音樂，還都處于一個發展和摸索時期。很多音樂風格都沒有出現，碧昂樂隊的搖滾風格沒有成型，華語樂壇只是簡單地將歌曲劃分成快歌，慢歌，并且大多數都是以情歌為主，再不濟是一些武俠電視劇為主的熱血歌曲，比如《大地在我腳下》，《萬里長城永不倒》等等。
而在西方，流行音樂體系卻很精細，比如爵士樂，靈魂樂，古典樂，map等。相比之下華語樂壇的劃分可真就是乏善可陳了，比較單一的音樂風格，大致相同的曲風，使得華語音樂處于世界樂壇的劣勢階段。
而陳笑棠的橫空出世，卻直接給整個華語歌壇打了一針振奮劑，讓人們知道，原來華語音樂也可以這樣做。
《王者歸來》專輯的火爆銷售，從香港燃燒到臺灣，從臺灣燃燒到新馬泰，曰韓，再從曰韓燃燒到了美利堅
在美國唐人街，無數個華人開設的店鋪內，都有陳笑棠這張專輯出現在最顯眼的地方。年輕人喜歡里面朗朗上口的情歌，舞曲，而年紀大的，懷念故土的則喜歡小清新的《風吹麥浪》，還有純中國風的《東風破》。
你可以在唐人街茶樓，看到這樣一幕畫面，一個穿著唐裝的老者，手拿紫砂茶壺，一邊逗著鳥玩，一邊哼唱著：“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，歲月在墻上剝落看見小時候……”
你也可以在唐人街某唱片店，看到這樣一幕畫面，一個身穿朋克裝的小伙子，一邊撿看著手中的唱片，一邊自我陶醉地唱著：“男人哭吧哭吧不是罪，再強的人也有權利去疲憊……”
陳笑棠新專輯的瘋賣，使他連續打破了華語歌壇一系列的記錄，并且確立了一千萬張的新歷史，按照每張專輯制作成本還有盈利計算，憑借這一張專輯，魔影娛樂旗下的魔影音樂最少撈足五千萬！
這對于華語唱片來說，絕對是個天文數字，從未有過一名歌手，能夠在唱片上創造這樣的利潤記錄。而隨著陳笑棠的專輯越來越多的話，這個記錄還會更加的巨大。
鑒于陳笑棠如此巨大的魅力，曰很韓國等地區，積極與他聯系，祈求他開演唱會。并且開出了百萬美金的天價，這在整個亞洲絕對是前所未有的事兒。
自此，陳笑棠的個人身價水漲船高，在歌壇上徹底超越了歌神許貫杰等人，成為巔峰中第一人！
