奧斯卡舞臺上，一架升降機緩緩升起，一身雪白西裝的陳笑棠懶散地斜靠在上面。筆・趣・閣www..
一束燈光打到了他身上，只見他戴著白色禮帽，打扮成三十年代美國男子西裝革履造型，顯得很紳士，很復古，很有味道。
本來這首《無心快語》是他《暴風雪》中的一首主打歌曲，更是前世奧斯卡影片《心外幽情》的主題曲，原唱是“威猛小子”，當年風靡了北美市場，成為眾多歌迷心目中的經典。
也許許多人不知道喬治.麥克是誰，但這首《無心快語》大家一定是耳熟能詳。
喬治.麥克是“威猛樂隊”的創始人之一，這首《無心快語》就是他創作的八十年代最具特色的歌曲之一，因而也是播放率最高的歌曲之一。
那年的一天，一個醉心于音樂，在電影院當引座員的17歲的少年，在乘坐公共汽車時，腦海里一直盤旋著一個旋律，回到家后，他急忙把它寫了下來。這就是四年后，成為英美排行榜冠軍歌曲的《無心快語》。
可以說這首歌曲乃天然靈感乍現的杰作，比起其它歌曲，更具有藝術性和靈性，因此陳笑棠才會在這樣盛大的場合，選擇演唱這首歌曲。
此刻，舞臺上，一群充做伴舞的演員上臺來翩翩起舞，兩個飾演女主的女孩子深情地望向升降機上的陳笑棠，猶如天鵝漫步，在等待著自己的情人。
隨著激揚的舞曲旋律。陳笑棠斜戴著禮帽，從升降機上下來，大風吹動他的衣衫，他仿佛在逆風中漫步，一手扶著禮帽，一手拿著話筒開始唱道：
“我并無絲毫的把握
雖然牽著你的手
帶你步入旋轉的舞池
一曲終了
雖然看得見你眼中
閃現的溫柔
只有傷感地說聲再見
我不愿再跳舞
內疚的舞步毫無節奏……”
這首歌講的是一個“情圣”同時愛上了三個女孩，別人在談論這件事情，他的正式女友知道了這個秘密，結果大家心照不宣，跳最后一個舞……可是他是愛她的。他不敢說話。卻在心里唱著歌，交織著悔恨、傷感和表白，但一切已是無可挽回了，沉默中感情正在趨向破裂。你會發現在人的內心。背叛和忠誠竟然是一對共生的本性……
陳笑棠演繹著情圣的多情自私，憂郁的步伐配合舞臺燈光效果，還有眾多伴舞的配合，營造出了一支動人的故事。尤其在燈光忽明忽暗中，陳笑棠臉部輪廓表情深情無比，再加上那雙煥發著憂郁氣質的眼神，足以讓任何女人為之傾倒。
如果把此刻的舞臺比喻成一座宮殿，那么陳笑棠這個唯一的王子就在低吟歌唱，而隨著那首熟悉、動人的旋律，整個劇院都被他猶如天籟般的嗓音包圍了
當第二遍的時候。陳笑棠那富有無比感染力的嗓音終于顯示出了作用。只見絕大多數的影迷們都跟著他唱了起來，就連那些不熟悉這首歌曲的人也都可以跟著哼哼著。
漸漸地隨著音樂結尾，陳笑棠一只手拉著女孩的手，眼睛卻依依不舍地看向另外一名女孩，演繹出了催人淚下的愛情故事。
他的真情演繹。使得現場所有觀眾如癡如醉，很多女性觀眾甚至流下了感動的淚水。
“謝謝大家！”三分多鐘后，陳笑棠演唱完畢了，雷鳴般的掌聲和女士們歇斯底里的尖叫馬上響了起來。要是不知道的人恐怕還以為這里是在開演唱會呢。
“你表演得真棒！”陳笑棠剛剛回到座位上，麥當娜就馬上主動擁抱了他一下，而這一幕也被大多數觀眾看在了眼里，頓時，口哨聲、尖叫聲此起彼伏。
陳笑棠接著和邁克也擁抱了一下，然后向觀眾們揮手致意，直至整個大會場平靜下來，這才款款落座。
“不得不說，拉菲陳一曲驚艷，徹底打動了我！”主持人艾倫.斯通輕咳兩聲后，大家都靜了下來，然后聽他充滿羨慕的說道：“他是一個天才，嗯，是的，當然，這句話不是我評價他的，呵呵，下面的獎項就是一個體現出是否天才的獎項，嗯，讓我們有請偉大的編劇，曾經二十次入圍，三次被提名，但是運氣比較差，只獲得過三次小金人的偉大編劇亞伯拉罕.波蘭斯基先生！”
要知道，在好萊塢有一種特別招人矚目的制度，叫做“編劇制度”。在好萊塢電影生產工業化的今天，編劇所處的地位日漸高漲，不同于香港對編劇的忽視，或者說輕視，香港導演往往占據主導權，身兼數職，包括編劇這個角色，因此香港沒有真正意義上的金牌編劇，只有多面手模式的金牌導演，因此香港電影界有句俗話叫做“累死導演，餓死編劇”。
相比之下，好萊塢有正規的編劇團體，他們與導演職責分開，導演負責拍戲，他們則負責寫故事。有的時候導演與編劇有了沖突，編劇甚至能夠不鳥導演，上訴至制片，搞得把導演換掉。另外，導演不能隨便修改或者刪減編劇的作品，編劇的作品有法律保障，有時候一部好的作品賣價高達數百萬美金。
最后不得不提一下前世某部號稱大制作的爛片《富春山居圖》，大卡司，大陣容，一億多的投資，拍出的戲卻爛的不能再爛，最后還是《泰》的導演點出了重點：既然有那么的錢拍戲，干嘛不找好萊塢編劇呢？電影講得就是故事，你故事爛到家了，就算明星陣容再強大，那也是白搭！
從這句話中我們可以了解一個事實，那就是：好萊塢編劇很牛叉！
是的，好萊塢編劇在整個世界影壇都數一數二，如果非要說他們的能力有多么強大，那么說一個事實，如果好萊塢編劇協會舉行大罷工，那么整個好萊塢電影會倒退三十年！
閑話少說，且說這位波蘭斯基先生，乃是好萊塢大名鼎鼎的金牌編劇，
波蘭斯基1910年生于紐約，有俄羅斯和猶太人血統，四十年代開始電影生涯，編劇的第一部作品是瑪琳黛德麗主演的《朱顏墜影》。1947年，由他執筆的描寫拳擊手生活的影片《靈與肉》獲奧斯卡最佳編劇提名，1948年他自編自導的黑幫片《邪惡的力量》因風格過于黑暗而賣座不佳，不過此片后來被影評人和歷史學家奉為經典。
50年代初，因拒絕與極端組織huac為伍，波蘭斯基被列入好萊塢黑名單，自此為各大電影公司棄用。在遭封殺的日子里，他與電影的惟一一次碰撞是1959年以匿名身份參與執筆的《永不言敗》。
直到1968年，波蘭斯基才獲準重返影壇，但只拍了《麥迪根》和《告訴他們威利在這兒》等少數幾部影片。如今的他致力于電影編劇教學工作，以便教導大家如何成為一名優秀的電影編劇，可以說桃李滿天下。這次讓他做最佳編劇的頒獎嘉賓，可謂實至名歸。
“嗯哼，大家好！”波蘭斯基也老了，看起來差不多快八十歲了，但是精神看起來不差，他手握著麥克風，然后看了一下終于緊張起來的陳笑棠，“呵呵……”他笑道，“我下面將頒發好萊塢最具有個人實力的最佳編劇……劇本的重要性估計大家都知道，一部戲可以沒有演員，但不能沒有劇本。因為電影本身是在講故事，而不是人體雕塑，更不是木偶劇……好了，我廢話也不多說了，先說一下這次入圍最佳編劇的電影分別是：《野戰排》，威廉.穆爾；《漢娜姐妹》，伍迪.艾倫；《金錢本色》歐文.費力；《壯志凌云》.喬治.羅迪，以及《刺客聯盟》拉菲陳……”
波蘭斯基老人家宣讀完奧斯卡最佳編劇提名名單后，歇了一口氣，可就是這口氣，讓所有人都變得緊張起來。
要知道，在最佳男女主角，和最佳導演這些重量級獎項還沒出來的時候，最嘉編劇無疑份量最重。誰能代表公司拔得頭籌，足以一夜揚名好萊塢。
似乎感受到了陳笑棠的緊張，在他旁邊的麥當娜忍不住握了握的手，陳笑棠手心滑膩膩的，凈是汗。
“很緊張么？”她問。
“嗯，有一點。”陳笑棠說。
畢竟這次自己的電影只提名了這四個獎項，如今已經失敗了兩個，如果連這個重頭獎項也輸了的話，那么無疑，這次奧斯卡屬于大敗而歸。
何況，如今陳笑棠野心勃勃，力求把自己的電影公司發展壯大，力求自己能夠在好萊塢影壇真正站穩腳跟，那么，不管是演戲，唱歌，還是做編劇都要做到最好。
不是陳笑棠對自己要求太高，而是現實壓迫他不得不這么做，你看，今晚巨星云集，各大電影公司都在等著看他這個中國人的笑話，難道說自己就那么低級，被他們隨意恥笑么？！
不，絕不可以！
陳笑棠攢緊了拳頭，這個最佳編劇絕不能放過！
“拉菲，不要緊張，一個獎項而已，看我多瀟灑！”天王邁克也安慰陳笑棠道，似乎早忘了自己剛才苦逼的模樣。
對此，陳笑棠一笑置之。（
