抱著名貴的吉他，就像一個悲情的王子，王佳庚在《我歌》舞臺上閉眼慢慢的唱著，他帥氣的容貌和動人的歌聲，緊緊的牽動著現場500位觀眾和電視機前萬千觀眾的心。
看到這一幕，很多人都回憶起了電視劇中王佳庚守望著的那段令人心碎的愛情。
無數女生在這一刻都在幻想，如果自己是王佳庚生命中的女主角，那該是件多么美妙的事？
就算讓她們死100次，能和男神談一段刻骨銘心的戀愛，也算值了。
甚至有些男生都要被王佳庚這走心的演唱給掰彎了。
整座舞臺仿佛變成了王佳庚一個人的夢劇場，雖然是靠電視劇的情感加成才達到這種效果的，但能只靠一把吉他和一條嗓子就創造出如此打動人心的音樂故事，還是體現了王佳庚的強悍唱功。
后臺的幾位歌手在欣賞王佳庚演唱的同時，都感受到了王佳庚身上那種隱而不露的強大殺氣，身上的壓力倍增。
那些唱片公司的團隊人員壓力就更大了。本來，林在山在這個舞臺就要分走大部分觀眾的支持票了，這使得歌手們稍有發揮不慎，就會得到很慘淡的個位數得票。就算發揮的很好，也不過一兩百張支持票。
現在王佳庚來了，其他歌手的支持率肯定會受到進一步的壓縮。搞不好，會出現極其狼狽的0票都說不定呢！
而更可怕的是，兩周后，b第一天團九重天要來補位！
九重天的人氣和影響力同王佳庚比也不遑多讓！
到時候，《我歌》舞臺的競爭就變得更加白熱化了，他們這些原本的熱點人物的風頭，很可能要被這些大咖給搶走，這真是件讓他們無可奈何的事。
而對于林在山來說，能和王佳庚、葉佩琳這樣的頂尖唱將同場競技，他的心情是無比亢奮的。
不說競技，單是在這個舞臺上欣賞到這些頂尖唱將的演唱，對他來說就是一件很享受的事，這比看遍世間美景都更讓他心動。
林在山是絕對的聽覺動物，動聽的歌聲比世上任何事物都更能打動他的心。
此刻，聽著王佳庚的演唱，林在山便陷入了很投入而陶醉的狀態，隨著王佳庚的歌聲訴說，他的心潮一直在波動，仿佛他也去演了那部電視劇，成了劇中主角，經歷了《那個男人》的愛情故事……
這種能打開人聯想空間的歌聲，對林在山來說實在是太美妙了。
他越聽越享受，也越聽越想靠近這個擁有動人歌聲的男神。
當然，林在山的這種“靠近”不是被王佳庚給掰彎，而是他很想多給王佳庚搬一些異世的經典作品，讓王佳庚來演繹，從而賦予這些經典作品最鮮活的生命力。
舞臺中央，作為歌聲的源頭，王佳庚本人的情感是最投入這首作品的。
對于任何歌手來說都一樣，沒有例外——只有先打動了他們自己的音樂，才可能去打動別人。
每次唱這首《那個男人》，王佳庚都會被這首歌中飽含的守望與深情所感動，每次唱，他都會品味和捕捉一些細微的變化和感覺。
這時用一把木吉他作伴，他的悲情歌聲被凸顯的張力更足了，情感宣泄的也更激烈了——
那個男人就是我你知道嗎
還是知道卻假裝不知道嗎
問到沙啞你也不會回答
還需要多久多長多傷
你才會聽見我沒說的話
堅強像謊言一樣不過是一種偽裝我只希望有個機會能被你愛上
無論要多久多長多受傷
我還是愛著你每分每秒一樣就好像一個傻瓜
對著那空氣說話
等著被你愛上
由王佳庚心底爆發出的全部愛，通過歌聲淹沒了現場每一個人的心，很多女生聽到最后都情不自禁的落淚了。
在后臺的刁月涵亦是深呼一口氣。雖然沒做任何評價，但她的表情已經暴露了她被征服的心。
“嘩嘩嘩——！”
一曲唱罷，全場觀眾起立為王佳庚鼓掌致敬！
王佳庚這時才睜開眼，送給了所有他喜歡的人一個標志性的電力十足的凝視，這個眼神不知道要電死多少顆懵懂的心。
這張《我歌》舞臺出現的養眼新面孔，甫一亮相就彰顯出了超級男神的底蘊，氣蓋全場，給觀眾留下了極深刻的印象。
電視機前的萬千觀眾在這一刻也陷入了深深的陶醉，一個男人長得像王佳庚這么帥，還這么會唱歌，他的魅力簡直就是無敵的！無數女性這晚又要陷入春思無法自拔了。
王佳庚的完美演出，給了后面歌手不小的壓力。
緊跟著王佳庚出場的鐘磊，在上期爆發了小宇宙，以一首《月半小夜曲》獲得了全場第二的高分，但這周跟在王佳庚后面出場，鐘磊的表現就顯得很平淡了。
雖然他這周力求突破，帶來了一首讓觀眾特別耳目一新的搖滾版經典情歌，但因為形象比王佳庚差了不少，演唱的質量又沒比王佳庚更高，所以他的演唱幾乎沒給觀眾留下太深的印象。
一直到鐘磊唱完，現場的不少女觀眾還沉浸在王佳庚的愛情故事里沒回過神來呢。
鐘磊之后，是第三個出場的柳雅言表演。
一如既往的，柳雅言為《我歌》的舞臺帶來了最有視覺沖擊力的勁歌熱舞。
不過觀眾好像有些審美疲勞了，雖然柳雅言本場演出非常賣力，她之前備戰也很努力，甚至為了備戰《我歌》都影響到《開心闖世界》的錄制了，但現實卻很殘酷，連續看了好幾周柳雅言熱舞的觀眾，好像對柳雅言這周的表現都太提不起神來了。
當然，現場的一些男觀眾對于柳雅言突破性的熱舞魅惑還是留下了很深刻的印象。
不說別的，光是柳雅言胸前那兩肉.彈，就能勾走不少男觀眾的心了。
但整體來看，柳雅言這周的表現是偏乏力的。
柳雅言之后出場的方哲軒，這周的發揮也比較一般。
箭靶團隊這周沒敢冒險讓方哲軒像鐘磊那樣挑戰新領域的作品，而是讓方哲軒延續老套路，唱了很深情的作品。
卻因為方哲軒的年紀稍微有點大了，外型又沒有王佳庚那么迷人，所以他的舞臺魅力和王佳庚一比，就相形見絀很多了。
至少在現場觀眾眼里，前面這么多歌手表演之后，給他們留下最深刻印象的依舊還是這個舞臺的新鮮面孔男神王佳庚。
鐘磊、柳雅言、方哲軒的連續演出，都被王佳庚給比下去了，在現場一直沒掀起太大的波瀾和熱潮。
一直到林在山第五個出場，現場觀眾的熱情才被重新調動起來。
——《喜帖街》！
作詞：林在山
作曲：林在山
原唱：林在山
這首全新的作品信息一打到大屏幕上，現場的很多觀眾便立刻被吊起了胃口。
電視機前的很多觀眾也對林在山的這首新歌很感興趣。
尤其是香城的一些觀眾，看到這熟悉的名字，他們都在第一時間生出預感——林大叔這首新歌好像是首粵語歌！因為喜帖街是香城一條很有名的老街！
確實是這樣，喜帖街確實是這個位面香城的一條老街，也是另一位面香港的一條老街。
而林在山要搬唱的這首作品，正是異世香港女歌手謝安琪在2008年推出的歌曲《喜帖街》。
這首歌的詞作人是林在山非常喜歡的香港鬼才黃偉文，作曲者是erickwok。
在這首歌在08年一推出便立刻風靡了全港，在香港樂壇四臺頒獎禮上，奪得包括了第31屆十大中文金曲頒獎典禮“全球華人至尊金曲獎”、十大勁歌金曲頒獎典禮“金曲金獎”和叱咤樂壇流行榜頒獎典禮“叱咤樂壇至尊歌曲大獎”在內的16個大獎，算是近10年來最成功一首粵語作品之一。
這首歌中所描述的“喜帖街”，原是香港的一條老街，20世紀80年代逐漸為人所知，幾乎每一對舉辦婚禮的新人都會去喜帖街選購新婚用品。
該街大部分建筑為20世紀50至60年代的唐樓，整齊劃一，極具傳統特色。
但在2004年初，香.港.政.府計劃重新開發此區，此舉引起了當地居民的反感，大家擔心政.府破壞了這段歷史意義濃厚的街道。
但最終昔日紅金炯炯的喜帖街，敵不過時代巨輪的吞噬，轉眼已成一片頹垣敗瓦。這首歌便是黃偉文寫給香港的，《喜帖街》代表了懷舊，代表了眾多港人心中被現代文明吞噬的“老城情結”。彷佛把人們帶入時間隧道，娓娓道來了關于這條街巷的如煙往事。
這首歌采用了80年代港樂的典型風格，配以黃偉文時而講老街的拆遷，時而講愛情消失的歌詞，兩種關于逝去的悲傷氣氛結合在一起，極易引起聽者哀傷的共鳴。
《喜帖街》內容講的其實是一對情侶買了新房準備結婚，連喜帖都印好了，才決定分手，就如灣仔的喜帖街，以前很旺、喜氣洋洋，最后還是落得要拆卸的荒涼結果。
按黃偉文自己的話說，《喜帖街》并非一首單純的情歌，而是一首勵志歌曲，他寫這首歌的目的在于鼓勵大家在逆境時代積極面對人生。這是一首將人生境遇與集體記憶完美結合的歌曲，是香港樂壇少見的全城入屋之作。
這首歌原版的也很有意境，中的色彩好似素描一般，帶著些許壓抑，與漫天飄落的紅色喜貼和中國傳統風格的紅色大門形成視覺上的對比，歌者用這種色彩上的對比來表示對喜帖街的懷念。
原唱謝安琪的聲音干凈而清澈，沒有絲毫的矯揉造作，那份淡定從容一如智者站在遠處，細數人間百態。這也使她一躍成為樂壇中“香港情懷”、“草根文化”吶喊的代言人。
陳奕迅翻唱的版本也是經典之作，而林在山這次要搬唱這首歌，正是用的陳奕迅的版本。
用詩意的方式去反映香港現代社會的現狀，是這首歌最重要的主題之一，《喜帖街》表面上是講述一個愛情故事，其實是傷感香港的改變。底層的生活經歷讓人清楚“遷拆等于摧毀人生”“每次搬屋都會發現流失了很多東西”，這也讓這首歌能獲得最廣泛的共鳴。
這個位面的香城，歷史發展雖然不如另外一個位面的香港那么跌宕起伏，但現代化的推進與變革，這個位面的香城民眾也有著很強烈的老城情懷。這個位面的喜帖街，也被改造了，這使得這首歌搬過來非常的應景。
其實不止香城，任何一個地方的人，在日新月異的社會發展變化中，都會生出懷舊的老街情懷。
就像林在山的老家，最有京味的崇。文。宣。武也早就“被東西”了，只能任人在回憶中去憑吊。
林在山要搬這首歌，不光是唱給香城的樂迷聽的，更是唱給每一個有情懷的人聽的，因為我們每個人心里其實都有一條屬于我們自己的喜帖街。
在眾人的歡呼聲中，林在山淡然的出場了。
他一開聲，便讓觀眾心念一動，這是首粵語歌啊！
粵州歌迷可有福了，因為林在山帶有細密磁性的嗓音，一開聲便在他們心中敲開了一條溫暖的老街，讓他們無處安放的懷舊情懷有了落腳的地方——
忘掉種過的花重新的出發放棄理想吧
別再看塵封的喜帖你正在要搬家
筑得起人應該接受都有日倒下
其實沒有一種安穩快樂永遠也不差
就似這一區曾經稱得上美滿甲天下
但霎眼全街的單位快要住滿烏鴉
好景不會每日常在天梯不可只往上爬
愛的人沒有一生一世嗎大概不需要害怕
忘掉愛過的他當初的喜帖金箔印著那位他
裱起婚紗照那道墻及一切美麗舊年華
明日同步拆下
忘掉有過的家小妝枱梳化雪柜及兩份紅茶
溫馨的光景不過借出到期拿回嗎
等不到下一代是嗎
