安憶正在當眾畫一幅關于雪景的水墨畫，水墨畫的主題，卻是納蘭性德的《采桑子.塞上詠雪花》——非關癖愛輕模樣，冷處偏佳。別有根芽，不是人間富貴花。/謝娘別后誰能惜，飄泊天涯。寒月悲笳，萬里西風瀚海沙。
用白話來說，便是我喜歡雪花不在于其輕盈的形態，更在于其在寒處生長。雪花，雖與牡丹、海棠等人間富貴花不同，而是另具高潔品性。謝道韞是詠雪的著名才女，在她死后已無人憐惜雪花了，只落得漂泊天涯，在寒冷的月光和悲笳聲中任西風吹向無際的大漠。
這首詞是納蘭性德在塞外見大雪飛揚，姿態肆揚時寫成的，此詞寄托了天涯行役之苦，如雪花之漂泊無依般，體現了納蘭心中的清高孤傲無人同與的悲涼之感。此詞納蘭在當世奢靡貴族中渴望能如雪花般清高生活，是后世贊揚的佳作。
選擇這樣一首詞來作畫，無疑非常應景，因為之前教授剛剛講過謝道韞這位才女的故事，而安憶選擇的這首納蘭詞，卻很快就用到了這個典故，讓這位研究古詩詞的教授看到，肯定會非常高興。
這位教授名叫李慕白，可偏偏他卻不是很喜歡李白的詩歌，他就是喜歡那種婉約精致的詩詞，在當代詩人所作的古詩詞中，他最喜歡就是安安那一首《浣溪沙.誰念西風獨自涼》，里面的那句“當時只道是尋常”讓他讀了之后幾乎拍案叫絕。
本世界大中華雖然也經歷了新文化運動，古典詩詞也已經走向沒落，但是許多喜歡傳統國學的人還是對古典詩詞十分關注的，在當代詩人之中，那位“安安老師”早就證明了她的詩才，她不僅能寫現代詩，古典詩詞的造詣也非常高。
現代的古典詩詞，與古代相比，又發生了變化，那就是已經不講究什么平仄了，只講究一個押韻，水平可以的話，還可以裝裝逼，水平不行的話，那就只能算打油詩了。
在場的所有學生，大概還是第一次看到安憶現場作畫，想要去安憶身邊圍觀，但是由于教室中人太多，便只能排隊來近距離欣賞安憶繪制國畫的過程，看到安憶熟練地運用毛筆，輕松勾勒出那種如同博物館看到的國畫的雛形，不少學生都心生敬意。
尤其是安憶在作畫時的那種專注的態度，哪怕是遭到圍觀似乎都完全無法讓她分心一絲一毫，這讓許多同學都感到十分降壓。
有些原本總覺得安憶在繪畫領域取得的成就有些水分，都是炒作、宣傳的功勞的學生，頓時覺得慚愧不已，這樣一個對繪畫如此純粹的女孩，她在繪畫領域所取得如此輝煌的成就，是理所當然的！
蘇文柏此時站在了安憶的身旁，看著彎腰作畫的安憶，她那完美的如玉側顏，落到了他的眼中，讓他竟然不忍移開眼去。
他覺得安憶有一個動作非常迷人，那就是在畫著畫著時，她的長發會垂下去碰觸到畫紙，然后她便會用一只手下意識地將頭發綰到身后，這個下意識的動作，充滿了女性柔美的感覺……
唯一讓人覺得美中不足的是，安憶今日穿的衣服過于現代時髦，如果穿著古裝漢服來作畫的話，那一定能夠更加襯托出她的文雅氣質來。
當然了，穿著現代服飾卻用毛筆作畫，也是有種特別的風味的，反正安憶的長相足夠美麗，任何衣服都可以駕馭。
有些學生都忍不住拿出了自己可以攝像的手機，準備將這一幕拍下來，上傳自己的圍脖，或者自己的微信朋友圈，炫耀一下。
他們竟然可以近距離地看安憶作畫，這難道不值得炫耀嗎？
更不用說，這可是安憶的真跡，只要她蓋上自己的鈐印，那便意味著這幅畫最起碼值10萬華元，就算是深海大學的名牌畢業生出去，能找到每個月8000元的工作已經很不錯了，但安憶的一幅畫，卻可以抵得上他們一年的工資……
總有人覺得，才華不能當飯吃，這只能說那些無法將才華當飯吃的人，其才華還不夠，而安憶的才華，已經不僅僅可以當飯吃了。
在安憶的畫即將畫好時，蘇文柏等人已經開始創作自己的詩詞，讓教授來評判一番，當然最后還需要獲得安憶的青睞，她才會將這首詩詞題在畫上。
蘇文柏的一首詠雪的七言絕句，獲得了李慕白與不少學生的贊賞，就在他露出得色之時，安憶卻完全不給人家面子，直接將納蘭性德的《采桑子.塞上詠雪花》題在了自己的畫上，并十分滿意地蓋上了鈐印，她覺得將這幅畫帶回去給哥哥做禮物的話，他一定會很開心。
安憶覺得自己利用上課的時間來畫畫，是賺到了，反正本來就是教授同意的。
而當李慕白教授和同學們看到納蘭性德的這首詞，再和蘇文柏的一對比之后，某些之前輸給蘇文柏的男生，頓時就露出了幸災樂禍的神色……
蘇文柏的七言絕句再好，在水準上，肯定不如納蘭性德的這首精品詞作，李慕白教授看到了這首詞后，十分震驚地看向了安憶，因為他覺得這首詞就是安憶所作，居然還用到了之前他所說的謝道韞這位才女的典故，這怎么可能不是即興所寫呢？
而若是即興所寫的話，那安憶展現出來的詩詞之才，就讓他特別震撼了，尤其是他越是讀這樣一首詞，就越覺得它的風格讓他感到十分熟悉，到底為什么會這么熟悉呢？
李慕白的腦中像是閃過了一道閃電，他脫口而出道：“安憶同學，你就是那位‘安安’吧，這首詞的風格，和你之前的那首《浣溪沙.誰念西風獨自涼》太相似了！”
此言一出，在場的學生那嘈雜的聲音一下子安靜了下來，都用震驚的目光望向了安憶，他們總覺得今天搞出了一個了不得的大新聞！(
