趙澤君準備做的新節目，是《中國好聲音》。
真實歷史上，中國好聲音是由浙省衛視聯合國內知名著作公司星空傳媒旗，強力打造的大型勵志專業音樂評論節目，在2012年推出第一季，一經播出，就取得了巨大的反響，成為超女之后最受歡迎的選秀節目之一。
這檔節目的模式，并非原創，而是引進自荷蘭的荷蘭之聲，在進入中國前，被引進到多個國家，如英國之聲、美國之聲、愛爾蘭之聲等等，都在當地市場取得了成功。
值得一提的是，真實歷史中，這檔節目是中國電視歷史上真正意義的首次制播分離：由傳媒公司制作，電視臺播放發行。
而這個時空里，‘首次分離制作’是由趙澤君的天澤傳媒的完成的，非誠勿擾和蘇南衛視合作，第一次采用了這種模式。
不過，僅僅從收視率而言，中國好聲音并沒有全面超越超級女生。
超女最高收視率破7，平均也都在5以上，而中國好聲音，最高收視率也不到6，平均接近5。
從影響力而言，其實前者距離后者也有一定的差距。超女是現象級綜藝節目，引發收視熱潮，成為扛鼎綜藝節目，從進行全國公開海選開始，就在全國范圍內都引起了極大的討論，用‘全名參與，舉國關注’來說并不為過。
中國好聲音雖然也相當火爆，可影響力還是有一定局限的。
就拿趙澤君親身經歷來說，上輩子，播放超女的那段時間，幾乎所有同學、朋友都有看，都有自己的者，會參與討論，而后來的中國好聲音，周圍的同事卻有不少根本不怎么關注。
但是，這并不能說明中國好聲音就比超女弱。
最重要的原因，是時代不同了。
電視節目在，好看的節目越來越多，2004年的時候，綜藝娛樂節目數量和質量，都遠遠不能和2010年之后相提并論，全國性知名節目只有綜藝大觀、快樂大本營幾個很老套的，地方臺的節目影響力也大多有限，觀眾的選擇很少。超女將平民選秀的新模式推向成熟化，讓人眼前一亮。
但是之后幾年，一直到2012年中國好聲音橫空出世，各類優秀的綜藝節目，如同雨后春筍一樣冒出來，諸如中國達人秀、非誠勿擾、星光大道等等，都曾經引領一時潮流，創造下自己輝煌成就，甚至連魯豫有約這樣的談話類節目，都頗受歡迎。
電視觀眾還是那么多人，而綜藝節目則已經百花齊放，在如此大的競爭之下，能取得幾年前和超女近乎持平的收視率，足以證明中國好聲音的魅力和受歡迎程度。
正如當年的上海灘、新白娘子傳奇、西游記等一系列收視率驚人，在全國范圍內家喻戶曉的電視劇一樣，它們的成功，固然是因為電視劇本身好看，但能取得70、80甚至90以上的夸張收視率，更主要的原因，還是當年無片可看，觀眾沒得選擇。
之后電視劇越來越多，無論再如何優秀的電視劇，都不可能復制這種成功，但并不是說，后來者就一定不如前者。
有一點就足以證明：中國好聲音，創造了一個記錄，在巔峰時期，年度費用總盤子超過了20億，堪稱綜藝史上最賺錢的節目。
趙澤君看過的綜藝娛樂節目有不少，但此時選擇推出中國好聲音，而不是跑男、爸爸去哪之類，也有他自己的考慮。
一方面，超女雖然開始走下坡路，但由于超女這幾年的火爆，帶動了平民選秀節目的大熱，涌現出一大批跟風之作，然而效果都不盡如人意。
這時候，中國好聲音橫空出世，可以滿足電視觀眾的需求，正好站在平民歌唱選秀最熱門的風口浪尖上。
另一方面，當前這個時代，并不適合跑男、爸爸等明星真人秀。
歷史有它的規律，綜藝節目也一樣，‘明星’真人秀是粉絲經濟，挖掘、并且培養一批粉絲，對網絡的依賴很大。在移動互聯尚未普及之前，對于明星本人的宣傳效果是有限的。
移動互聯時代普及之前，娛樂圈工作者，大多稱之為‘演員’，而移動互聯時代，稱之為‘明星’，這兩者還是有一定區別的，前者更注重專業技能，后者通過互聯網工具，進行全方位包裝，產生名人效應。這就需要網絡的進一步普及、便利。
至于版權引進什么的，反而不在考慮之中。正常情況下，引進版權的費用很便宜，只有節目制作費用的幾個點或者幾百萬而已，不算貴。既然知道可能產生版權糾紛，那么后續如果要引進，趙澤君自然會留一手，做好準備。
大致和賀臺長講了一下自己的想法，有些話不能說得太透，只說用一檔制作精良的音樂選秀節目，去接班超女。
“趙總，同樣是選秀節目，這檔節目優勢到底在哪呢？”賀葉青還是不太明白。
如果沒有明確的優勢，去對碰超女，即便是已經隱隱約約開始走下坡路的超女，顯然也不是什么明智的行為。各個電視臺，太多的選秀唱歌節目已經證明了這點，用自己的失敗，為超女鍍上了一層金光閃閃的外殼。
趙澤君想了想，覺得還是有必要向賀臺長較一部分底。
這一次，必須取得蘇省衛視的，因為以目前天澤的實力而言，無法獨立完成中國好聲音的制作。
中國好聲音的成功，并非偶然，出了名的制作精良，上檔次，觀看效果絕非超女可比。
一個季度的制作費用，就差不多8000萬，僅僅是導師的轉椅，一把就要80萬人民幣，現場有幾十臺臺攝像機，數臺高清轉播車……
當然，天澤現在有錢，錢不是問題，但想要完成這檔節目，絕不僅僅是錢的問題，更多的，還需要一大批專業人士的配合。
策劃、美術、音響、燈光效果等等，從最初的學員選拔，到后期制作，需要好幾個導演組，上百人的核心團隊，數百人的外圍團隊。
然而此時的趙澤君，只是從一個觀眾的角度，對中國好聲音比較熟悉，提出了一個大致的創意，具體實現，每一個細節，每一個環節，如何才能做到最好，達到甚至超過上輩子中國好聲音的效果，這都需要大量的專業人士，從無到有，一步步架構。
上輩子，引進荷蘭之聲，不僅僅是有版權，對方還給予了全方位的指導，細節到連導師的服裝、座椅，現場的一盞燈、一個背景牌，都有明確的標準，號稱有整整八百頁的‘節目寶典’。
能獨立制作出中國好聲音的傳媒公司，絕對有資格列入全國頂尖行列，但以天澤現在的實力，根本抽調不出這么多專業人士，制作非誠勿擾這一層級的節目還能應付，中國好聲音就有些捉襟見肘了。
必須得到省臺的配合。
想了想，說：“賀臺長，這兩檔節目還是有比較大區別的。從參與者層面來看，新節目更廣，也專業。”
賀臺長一愣，范圍更廣，只會更加平民化，怎么會更專業呢？
在同樣的投入下，廣度和深度，這兩者本身就是矛盾的嘛，只能顧忌一頭。
就像常說又好又快一樣，同樣的投入，就不可能又‘好’又‘快’。
趙澤君笑了笑，解釋說：“我指的參與者，是兩方面的。超女的成功，不僅是演唱者的成功，導師也增色不少。但是超女的演唱者，局限性很大，第一，只有女性，而且總的來說，是年輕女性。要知道，全國女性，畢竟只有一半左右。而新節目，無論男女都可以報名參賽，這就是我所謂的廣度。在受眾范圍上，天然就要超過超女。”
“那深度呢？”賀臺長下意識的問。
“深度指的是兩方面。”趙澤君說：“首先是評委。超女的評委是什么人，不客氣的說，是沒有什么名氣的所謂業內人士，或者說幕后制作人，和過氣歌手，知名度都很有限。”
賀臺長笑了笑，算是默認了。
“對于整個節目而言，這些評委，在最初，并不能為節目帶來宣傳作用，相反，是節目成就了他們，如果沒有這檔節目，他們可能早就無人問津了。這就導致了兩個問題，第一，在點評中，評委為了‘被人記住’，采用帶有強烈個人風格語言，以煽情搞笑或者辛辣諷刺為主，娛樂效果雖然好，但專業性不強；第二，由于名聲有限，即便他們有一定專業性，觀眾也未必覺得可信。而新節目不同。”
趙澤君喝了口水，繼續說：“新節目的評委，定位在國內著名歌手，甚至是演唱家。這些人本身就擁有很大名氣，在節目開播之前，就能反哺節目，利用他們的名氣進行宣傳，而在節目中，他們的點評更加令人信服，有比較高的素養和人格魅力，這就是所謂的深度。同時，由于有專業導師的指導，演唱者的深度，也會對應的提高。”
“規則上呢？還是模仿超女？”賀臺長問了一個很重要的問題。
“不行。”趙澤君果斷的搖搖頭，“現在的生活節奏越來越快，超女的規則已經不適用了，必須采取節奏更快，更鮮明，能立刻就抓住人心的方式。”
