有些時候，話到了嘴邊，不吐不快！
華語電影類型片？
特么的的，華語電影有啥類型片？
全都是陽光、積極、向上，一派主旋律！
即使不是主旋律，那也跟主旋律逃不脫關系！
連古惑仔五兄弟都從良做特工了，還有什么是辦不到的？
《槍炮腰花》就因為有一點喪尸因素，被卡了兩年！
從創作角度來說，國產電影在本土市場面對好萊塢大片時候，肯定是防守姿態的，拼特效，拼卡司，拼制作都沒戲。
最后拼的還是看誰更了解中國人的情感世界。
電影拼到最后，還是在講故事，這個故事能在短短的兩個小時甚至更短的時間里，讓觀眾忘卻俗世煩惱，無論哭笑都能讓觀眾感受到這個世界的精彩和不凡。
當然，小白說的還是很委婉，他沒有直接要求‘我們要建立分級制度’，而是說了‘我們可不可以不要被雙標？’
這席話說完，整個會議現場沉默了好幾秒，然后陳思辰、徐爭帶頭鼓掌，嘴上大聲說著‘好！’
然后張洪森點頭，其他幾個領導這才鼓掌…
嚇尿了，大領導也不說話，還以為要被封殺…
回到座位上，徐爭一臉敬佩地看了看小白，如果不是場合不對，估摸著他都能跪下…
之后的對話環節，小白全程認真聆聽，時而做出恍然大悟的表情，總之扮演了一個很好的傾聽者。
該裝的逼裝的差不多了，也該給其他人一點機會！
所以，甭管說話的是誰，他都保持良好的狀態，堅決貫徹認真聽講的態度！
哪怕那個人是張佳佳、張億白…
“我很珍惜自己在這個行業里工作的機會。我認為，鏡子、高鐵和糖，這三樣東西有著很重要的象征意義。鏡子：有影響力的電影就像是交給千萬人的一面鏡子，要讓他們聽到、看到正確的是非觀。高鐵：看電影與坐高鐵有點像。一群人坐在一個地方在同一個時間奔向一個目的地。糖：希望做一個給這個時代發糖的人。美好的事物都是由藝術家創造的，要有藝術家賦予它們新的含義。”——張佳佳。
“在年輕電影人身上，我看到了對電影單純的熱愛，以及對這個時代的擔當，我希望與他們一起講好中國故事。”——張億白。
“在和平年代，我與空軍的面對面，看到了他們的戰斗與犧牲。應該有電影人為軍人發聲。人民子弟兵保衛人民，人民子弟兵也是人民。為人民拍電影，也應該有人為人民子弟兵拍電影。”——李辰…
其實，很多導演夸夸其談的本事都很大。
但真要讓他們拿起導筒執導電影了，拍出來的也就那么回事！
這個跟影評人拍不出好電影是一個道理！
比方說當初《第十放映室》的小北，他熱切的關注中國電影，很多人就是聽了他的講解才決定從事導演這個職業的，但是他自己鼓搗出來的作品又是啥呢？
《走出塵埃》…
真的很爛…
這就跟懂得很多道理卻過不好這一生一個意思！
電影除了藝術細胞、哲學、文學、美學等等之外，還涉及演員表演、攝影等等這些外界因素。單就如何點撥演員演出你想要的效果，就是一門學問了。更別說拍攝之外還要懂得整個的制作體系。
這段說完，已經十一點半了…
小白跟徐爭、陳思辰還有佟利丫四個人一邊走，一邊商量到哪吃東西，忽被人拉住，是位中年人，笑道：“幾位，沒吃過政府食堂吧？今兒難得有機會，走，我請你們！”
幾個人，你看看我，我看看你，最后還是徐爭開口：“那就卻之不恭了！”
食堂的味道怎么樣，不好說，反正他們幾個像是闖進大觀園的猴子，被人各種觀賞…
那滋味，甭提了！
下午輪到媒體關注的焦點，演員組表演了
