其實說道這里,就不得不說一下,國漫方面,聲優確實是是一個不得不重視的大問題。
這一點并非是周方遠章口就萊,他畢竟是重生人士,而且他重生的點是18年年底左右,其實在那個時候,已經有很多品質不俗的國漫了。而且好看的國漫真的是太多了,輪劇情,論畫面,論特效……真要舉例子那就沒完了,所以說,如果周方遠說國漫壓根不行,那是開口放屁呢,國漫的崛起在2018年的時候,早就是很明確的事情了。
但聲優,絕對算是國漫最大的短板。
很多人在看國漫的時候都表示,聽著國漫中中文聲優的配音,沒別的感覺,就是尬,包括看很多日漫的中文配音時,也是這種感覺。
完全不像是看日漫時那種或熱血或綿柔的情緒,感覺國漫配音以及日漫中文配音里給人的就是要么用力過猛,要么用力不夠,總之就是特別尬,不像看下去。
這種情況呢,雖然并非全部,但肯定是存在的,而且存在的還不少。
當然可以解釋為有人聽慣了日文配音,乍一聽中文配音不太習慣,但不得不承認,國內的配音領域,確實是需要大量的培養人才。
而且這里面還有幾個存在的問題。
首先,我們不是生活在日語環境下,所以即使能夠理解也不會覺得尷尬,實際上日語里二三次元的人物說話是完全相反的兩個狀態,扶桑國內也有覺得二次元人物說話尷尬的;其次,臺詞問題,部分國漫臺詞日本化嚴重,根本不是國人的思維或者日常說的話,無法代入自然尷尬;其三,動畫技術不夠,人物的表情不夠生動,無法和聲音搭配,看的人產生無意識的錯位感而覺得尷尬,證據就是部分配音演員除了國漫也配電視劇和電影,但就沒人覺得電視劇和電影的聲音尷尬。
其四,國內配音演員厲害的大多都去配電視劇電影和游戲了,國漫的配音演員少有科班出身的專業者,所以尷尬;最后,國內配音演員整體還是少,再加上4的原因,導致聲音重復率高,所以尷尬,雖然有部分強人,但也是極少數。
在扶桑動漫界有一句話很出名,那就是“聲優都是怪物!”
這句話在國內也會逐漸被更多人知道,由此可見扶桑聲優有多厲害!
就比如說花澤香菜,她就是日本最著名的聲優之一,不但是一位聲優還是一位很著名的歌唱明星,會給動漫片頭片尾演唱歌曲,還經常參加各種演唱節目。
類似的例子還有很多,由此可見在扶桑的聲優群體里,尤其是動漫聲優,如果條件不錯的都會往演藝明星方面來發展,從幕后走到了臺前;看過動漫的《食夢者》的人應該知道,動畫之中的女主角亞豆美保就是立志成為一名出色的聲優,為了成就夢想還專門上了培訓聲優的學校,在扶桑,這樣的專門培訓聲優的學校其實很多很多,因為扶桑動漫的發展需要大量的聲優人才。
反觀國內動漫,最起碼在06年的這個時候,還是屬于小眾的產業——話說,就算是18年,國內動漫業依舊比不上其他娛樂產業,所以在國內基本上沒有形成專門的培訓聲優的產業,像一些比較著名的動畫電影可能直接找電影界的明星來配音,而忽視了國內配音演員的培養。
事實上,動漫想要長足的進步最起碼要培養一批優秀有特色的配音演員。
國內缺失也有一些比較出名的配音演員,像大家耳熟能詳的某白客,他曾經就是在大學的時候靠著配音《搞笑漫畫日和》這部漫畫火的;還有以前天涯有一個《龍顏大悅》的節目也算是國內比較早期的知名配音團體,然而他們這樣的存在,只是一小部分,大部分的聲優,其實并沒有經過太專業的訓練,很多都是半路出家,或者是相關專業轉型而成的,說實話,讓他們配一些電影電視劇,問題不大,可換成動漫,問題就很突出了。
所以說白了,國漫和日漫聲優的對比,與其說是區別,倒不如說是一種質的差距
其實大多數的漫迷根本不懂日語,但是在欣賞動漫的時候,還是能夠明顯地感受出二者的差異。這種差異并非是來自語言,而是來自一種聲音制造的情境:當你聽一些優秀日漫的角色臺詞時,有時無需BGM或是情節的引導,也能夠通過聲音將自己代入到故事的氛圍中。而且動漫人物們的喜怒哀樂、自信或是自卑,都能夠通過聲優充分體現出來。
自責的時候是一種腔調,而振作或是高興的時候,又是另一種腔調,隨著角色們的精神面貌改變,他們說話的語氣也會隨之而調整,讓你覺得給這個動漫角色配音的聲優,似乎遠不止一個聲優,這一點非常符合實際。然而要做到這一點非常不易,光是普通的訓練根本無法做到這一點,是需要在具有嗓音天賦的同時,還要有日積月累的練習基礎。
但是觀看國漫時,很多觀眾就只能夠感受到語氣上的不同,在人物的腔調上面,似乎永遠都是一成不變的。就拿國漫的佳作《秦時明月》舉例,如果忽略主觀上的喜惡,仔細去傾聽人物的說話聲,會發現即便是不同的聲優不同的角色,似乎都有著一樣的腔調。比如說李斯,除了秦始皇之外,在很多時候,他不管跟誰對談,只要聽對方說完,都會習慣發出“哦——”的感嘆,拖音也非常有趣,因為你會發現它不久后會在其它角色的口中重現。
老實說,不說現在,就說前世周方遠重生前,國漫在角色的人設塑造上面,已經取得了很大的成功,但問題還是出在聲優上,導致一個本來是高深莫測的角色,只要是開口說話,神秘感頓時一掃而光,有時候甚至非常出戲。
但是這并不奇怪,畢竟日漫行業是經過一定的發展,從而形成了如今鞏固的氛圍基礎。
我們的動漫發展史也很長,但是發展的路徑卻沒有日漫那么順利,一路上充滿太多阻礙,兩國的觀念也截然不同,因此聲優無論是在培養還是在發揮上面,自然就存在這很大的環境限制。
那么拋開聲優的問題,再看兩國的動漫發展。
題材方面可謂是各有千秋,日漫以現代風格為主,國漫比較依賴傳統。
日漫的佳作時空設定多半是在當代,而且故事背景多半是發生在校園或都市中,比如《天氣之子》、《擅長捉弄的高木同學》;國漫明顯是比較依賴于傳統,比如《哪吒》、《鎮魂街》、《一人之下》等等。
造成這種區別的主要在于文化。
我們的文化源遠流長、博大精深,很多的傳統都非常有講究,因此用來進行藝術創作,可以有源源不斷的靈感。扶桑雖然也有想當長的一段歷史,但是并沒有像我國這樣在世界史上處在主導地位,而且很多的東西本身就是從我們這里流傳出去的,因此除了自己的傳統外,他們還需要進行自我創新。
或許這樣的說法不具備太多說服力,但是大家可以對比一下美漫,基本上都是現代或是未來題材,因為他們可沒有那么多的歷史傳統可用來作為創作的素材,和我們相比是另一個極端。如此說來,日漫在劇情的題材上,倒像是國漫與美漫的平衡,因此它們既回溯傳統,也展望未來,有時候甚至會借鑒國外的傳統。
另外三觀方面也有區別。
這一點,兩國動漫本是無從比較,可一旦涉足“催淚”領域,國漫三觀瞬間崩塌。
若動漫的受眾是廣大的青少年,三觀無疑是動漫中不可忽視的一大要素,雖然對比動漫其它的“硬性指標”,和動漫藝術的聯系并不大,但是它的影響是巨大的,因為它可能會將動漫的價值觀直接灌輸給觀眾,尤其是一些負面的價值觀。
說到動漫的三觀問題,就不得不說一說“催淚”這一領域。日漫的催淚效果是不容置疑的,這一點尤其是以京阿尼的作品突出,很多的漫迷就曾哭得死去活來,周方遠也是,當初看《CLAAND》的感動,至今都還銘刻在心。還有《叛逆的魯路修》,尤其是最后魯路修死亡的那一段,真的是非常催淚,周方遠當時一個大老爺們,都被催的不行不行的。
而國漫在“催淚”這一點上,劣勢是比較明顯的,若是在看動漫上有一定的數量基礎,你很難看到一部能夠將你感動到想哭的國漫。
曾有不少的國漫想嘗試“催淚”這一領域,但是無疑都是以失敗告終。
比如說很有名的《大魚海棠》就想用宏大的背景來與女主的內心情感形成呼應,最終觀眾得到了視覺的體驗,好像得到了一點共鳴,但是只要稍加思考,理性便會將這種“共鳴”批判得體無完膚。因為這種感動,是以理智與思想作為犧牲品換來的,但是又有很多人不愿意失去理智,于是便開始對這部國漫產生了厭感。
《天氣之子》在這個設置上面存在著一定的相似性,雖然感動,但也不至于到落淚,而且在感動的同時,他也給了觀眾一定的思考空間,而不像《大魚海棠》這樣“毫不妥協”,在感動與理智之間,你只能二選一。
比如說在《天氣之子》中,東京的沉沒和女主陽菜沒有責任關系,她沒有義務一定要用自己的生命來換取東京的繁榮;但是在《大魚海棠》中,她的家鄉之所以毀滅,和女主的行為有著直觀的聯系,甚至可以說這場大災難就是由女主一手造成的。
在《天氣之子》中,東京的一切其實和她沒有本質上的聯系,她的親人只有她的弟弟,因此東京被水淹沒一部分,實際上她不會有多少感情上的抉擇;但是《大魚海棠》不同,她在恩人和親人們之間選擇了恩人,而不顧族人以及在乎她的人的死活。總結而言就是:若是在最在乎的人和一群陌生人之間,你選擇了最在乎的人,我們好像也無話可說;但是如果你在恩人和一群恩人甚至是長久陪伴你的朋友、家人之間,選擇了單個的恩人,甚至主動去犧牲更多無辜的朋友、親人,那么在你心中,一直陪伴你的親人和朋友又算得了什么?
不僅是《大魚海棠》,動漫《鎮魂街》也存在一樣的問題,這一類僅僅只為了感動,而忽視了三觀的作品,說實話,很多觀眾在這方面實在認同不起來。
當然了,在“催淚”領域之外,很大一部分日漫在三觀上面,也存在很大的問題,而反觀國漫,在這方面反而顯得相對正常一些。但是若在“催淚”領域之外,二者還是無從比較。
好吧,扯遠了,總之,國漫的進步是巨大的,不能說全面超越日漫,那還是不太可能的。畢竟人家發展時間長,方方面面都已經形成穩定的產業了,國內別說在06年了,就是在前世周方遠重生之前的時候,大部分相關產業發展的也很不健全。這里面,首當其沖就是聲優產業。
你沒有專業的培訓學校,沒有大量的底層土壤,沒有足夠的上升空間,怎么發展?
就如同上面所說,頂級的日漫聲優,只要長得不是太差,都能橫向發展,進入其他領域。但是在國內這可能嗎?在國內,幾遍是到了0202年,也還是有很大,不,是相當大的一部分家長認為孩子應該少看動畫片,同時在社會上也有極大極大的一部分,認為動畫片這東西就是給幼兒看的,別說成人了,就算是青少年,似乎看動畫片也顯得很幼稚。
國情不同,動漫產業在扶桑可以說是全民產業,因為一些歷史原因,可以說上至九十九下至剛會走,都能接受動漫。但在國內,情況就截然不同了。
不同的國情,直接導致國內的動漫產業發展緩慢,不說曾經走過的各種歪路,就算是在已經有了國家政策扶持的情況下,發展速度還是不盡如人意,這樣的局面,又如何能夠產生大量健康完整的產業呢?沒有足夠健康完整的產業鏈,從業人員的數量就上不去,然后就導致相關的各種培訓和成長體系無法健全和完善。
最終結果之一,就是聲優,或者說配音演員數量不夠,也不夠成熟,然后便導致配出來的國漫,給人一種很尬很不舒服的感覺。
大環境,周方遠改不了,所以他只能在自己的一畝三分地下功夫,遠方集團內部的配音演員培養部門,如今已經培養出了數百個非常專業的配音演員,現在正好拿過來,給集團的下一步發展做貢獻。
地址: