楊如意開啟下一個話題的時候，略有些猶豫和遲疑，但還是說出來了：“你的工作室現在是獨立運作了，我當然可以做一些，但你既然要主控電影了，是不是要請一個更有經驗的管理人員？”
“你有時間學，我也有。”
對于季銘來說，他身邊的人和環境越平穩，越順暢，他就有更多精力投入到他真正的事業——表演上去。其實包括做電影，投資，錢，對于現在的他來說，都要往后排，你問他要一個億、兩個億，還是一部足堪留名影史的主演作品，他會毫無疑問地說：兩個億！
然后拿了錢之后再去演一部留名影史的作品——這就是他自己，以及錦鯉給他的自信。
錢，已經不是難題，就像這一回，真的是楊如意天生談判高手么？只是她握有致勝手而已，季銘在這里，他要錢，然后你們就得考慮給他錢，否則你們就要承受更大的損失，就這么簡單，是個聰明人都會選擇長久的合作——一家讓出4000萬不到，和季銘保持良好合作的價值，遠遠超過這個數字。
從影視文化產業市場化以來，有太多的例子，圍繞著某一個導演、演員，可以產生多大的利益，譬如國師的兩張之爭，譬如北野武之于賈章柯，要不說最有眼光的投資，永遠是投資到對的人。
季銘，已經不是什么潛力股了，而是貨真價實的績優股，甚至白馬股。
所以他愿意給楊如意機會，包括此前給她一成回報，其實也都是走在這個安排上面，之后繼續給她工作室的分成，都沒有問題，只要她能持續地滿足季銘的需求。
“那我就先干著。”楊如意沉默了一會兒，點點頭，真切的壓力感。
要么贏，要么就是一個失敗的人，她沒有第三條路。
“不要太緊張了，”季銘笑了一下：“我的工作量就這么大，就算畢業了，也沒有那么多活兒，你且有時間適應呢。行了，不聊這個了，工作室的事情，我就都交給你，林冉和唐凡，我也會看著，但其他人，就由你來領導了。”
話說在前頭，林冉和唐凡，是季銘放在工作室看著楊如意的人，他們依然是楊如意的下屬，但有密折直奏的權力，這是理所當然，楊如意也心知肚明，但說出來就是信任，就是坦蕩，不搞什么小報告打黑槍，就明火執仗地來。
《掙扎》的本子已經寫完了，當然是季銘的稿子完成了，后續找到導演之后，還得跟導演、編劇一塊再來改稿，一個劇本總是要改個很多很多遍的，連《流浪地球》都要改一百稿，改出來之后還得讓季銘挑出那么多毛病，就別說一個藝術片劇本了——再加上拍攝的時候，也隨時有新想法出來，未必都按照劇本走。
所以現在劇本，只能算是個大綱——當然，不是交電影局審查的那種大綱。
聯系樓燁，季銘考慮過是自己去，還是公司聯系。要是以前，他肯定不會考慮自己去，因為樓燁命途坎坷，拍了一座園子，被封過五年，所以沒什么機會跟國內現在的一線明星們合作，也不屑合作。但是可能現在年齡大了，開明了很多，通透了很多，之前的片子《風里有朵雨做的云》就啟用了好幾位當紅小生小花，《蘭心大劇院》更是有鞏立加盟。
不過最后還是決定讓公司去聯系了，試試看吧，未免冒昧，畢竟還是很有性格的一位導演——透過賈章柯之類的朋友去聯系，或許適得其反也說不定，不如公事公辦。
“樓燁導演那邊怎么說？”
“他忙著《蘭心大劇院》的后期，不太有意愿現在開拍新電影。”
“沒說可以年后開拍么？”
楊如意給季銘拿了瓶水——不知道啥時候開始，這里就只有未開封的瓶裝水了，也是相當謹慎：“你聽我說，然后公司這邊還是把劇本給他看了，他說想一想，后來回復說可以聊聊……”
季銘看她的表情，并不像是非常樂觀的樣子，他想了想：“他對我的角色有要求？”
“他希望不管你投資還是不投資，在電影拍攝的時候，你就只是演員，他也只會把你當演員。”
果然。
季銘往后一仰。
這種成名大導演，想要讓他們僅僅作為一個執行者，那太難了，尤其樓燁這樣的，他寧可不拍戲，也不太可能浪費一年時間去“幫別人”拍一部戲。
現在是他頭疼的時候了。
“你不信任他么？”
“不是我不信任他，而是我不希望這個電影僅僅是他的表達，瑪德，還是我拎不清。”
季銘真是覺得自己拎不清，要么就是自己導，或者找個幫手一起導，要么就把劇本交出去，當是別人寫的，就做好一個演員的本分，全聽導演的——不行，他還沒有那么果斷。
“我原來都差點以為我已經未老先衰了，”季銘想了好半天，楊如意都攔住了好幾個想進來匯報工作的員工，才看到他突然笑了起來：“現在又突然覺得，我還是很嫩的。”
“你才21歲。”
“不是年齡，就是演戲的時候，你會覺得哪怕一些角色很陌生，你依然可以有水準以上的表現，因為表演這個事情，我已經通了，一法通萬法通，雖然不一定個個都是最好，但至少個個都是不差的。這種感受，會給我一種，我能把握一切的錯覺，”季銘與其說是跟楊如意講法，不如說是自言自語：“但現在我就發現，我對于電影周邊的這些東西，對于完成一部電影需要的這些東西，其實很沒有決斷和把握，它會把電影帶到一個什么樣子，我也猜不到，表演永遠不是電影的全部。”
楊如意保持沉默。
“所以既然如此，它總是不可控的，那就沒必要去找所謂最好的人選了，你讓公司也選一選其他人，我自己，也再想想，樓燁那邊就算了。”
就這么簡單的放棄了。
“如果有一天他來找我拍戲，當然我也很高興能合作，但這一次，是我的電影，不是他的。”
樓燁辦公室。
他是個工作起來相當投入的人，在導演的時候，會磨演員磨的夸張，有點像墨鏡王，讓你一直演一直演，什么也不說，知道你演出來他覺得對的——對的，不是好的。
這兩者之間的差別，在于好的是有標準的，動人的是好，投入的是好，符合角色的是好。而對的是沒有標準的，他說對就是對，說不對就是不對，再好也不對。
這樣的導演，一般來說都有御用演員，就是摸透了他們的調性，容易演出對的角色。
比如梁影帝之于墨鏡王，秦浩之于樓燁。
在剪片的間隙，他拿起了喜田送來的本子，他這邊常年有很多本子，盡管他其實看的不多，但盛名在外，還是會有很多人給他送本子，基本可能性很低——《掙扎》他已經看的是第三遍了。
頭一回是送來的時候，過了一遍，覺得有點像《黑天鵝》——一個關于舞蹈和內心的故事。
第二回是他想了想，發現不完全相似，就又看了一遍，然后就看到了這個本子隱藏的絕望。
《黑天鵝》是個HE的故事，happyending，是一個好的結局：一個舞蹈演員，在沖擊自己藝術壁障的時候，被陰暗的角色，被周邊環境引發了幻覺，從而在這一階段，認清了自己內心潛藏的負面特質，并將它導入角色，大獲成功，接著一切歸于正常，幻覺里的一切壞事都是假的。
但《掙扎》是個絕望的故事，它的整個敘事的方向也跟《黑天鵝》不一樣，主演并不是被舞蹈角色驅動的，而是在他潛意識里，漸漸去猜測身處世界的真實性，這個過程中，他把掙扎的情感投入到了舞蹈作品中，作為一個意象，來通過舞蹈語言展示他的這種猜測。到舞蹈公演結束的時候，也是潛意識進入現實，他無法在欺騙自己，也終于確認，他所處的是一個幻想出來的世界，他本人，躺在病床上，一動不動，沒有任何直覺，甚至還在不斷接近死亡——最后舞臺收光，以及醫生的那一句“家屬確定要放棄治療是么？”更是點名了故事的結局。
“最后不這么直白，可能更好。”樓燁想著，第三遍看完之后，他試圖去讓故事變得更吻合他的審美了。
咚咚咚。
“進來。”
“干嘛呢？”
這是婁燁幾十年的老朋友，奈安，她監制了婁燁絕大部分的片子，但不包括最近的《蘭心大劇院》，因為她去拍了一個藝術電影，沒什么存在感，叫《柔情史》，演一個京城媽媽——不要小看奈安的表演，她是國內為數并不多的拿過A類電影節影后的人，洛迦諾的影后銀豹獎。
“又在看這個本子？”
他們交流過。
“嗯，覺得有不少值得琢磨的地方。”樓燁手指點了點本子，但并不瀟灑，他有點酷，有點悶，有點不善言辭：“不過人家已經不找我了。”
“啊？”奈安一愣，然后大笑了起來，這位姐姐已經56歲了，染了個金發，戴個黑框眼鏡，是一個真·瀟灑人物，當年陪著樓燁被封了五年，砸錢拍他可能沒人買的電影，知己啊。
“你提條件了？”
“這本子是季銘寫的。”
老朋友一句話就夠了。
“所以他不會把電影全交給你？”
樓燁沉吟了會兒：“我問了一下譚琢，他們倆不是碰過一次么，她說季銘是個挺矛盾的人，很謙虛很溫和，但是在表演的時候，又非常霸道和鋒芒畢露。”
譚琢是從樓燁的《春風沉醉的夜晚》出道的。
奈安想了想，點點頭：“我看他在《遇仙降》里的表演，確實當得上鋒芒畢露四個字。那部電影，與其說是導演的作品，不如說是季銘的作品，這樣的演員，不是一般人可以駕馭的，或者其實很多導演也不會想要去駕馭他，你要是真拍這個，恐怕得有心理準備。”
“算了。”
果不其然，對于樓燁來說，興趣是很難得的東西，但還不足以讓他做出那么大的改變。
“好吧，”奈安聳了一下肩膀：“我跟你說一下，《春風》在局子那邊……”
季銘發現娛樂圈這個地方，真的很神奇。
有些人拿了獎之后，在外面招搖過市，但幾天之后，熱度還是會消退。有些人拿了獎之后，就沉隱下來，但媒體、網友，依然可以在他缺席的時候，照樣狂歡那么幾天，好像他在不在，都一個樣。
這說明什么。
“這說明他們需要的只是一個表達的借口，并不在乎你本人是怎么考慮的。”
“這么透徹？”
季銘點點頭，一臉深沉：“徐小寶，別摳我的衣服，摳壞了要賠的。”
小姑娘吐吐舌頭，跑到桃紅身邊膩歪一陣，又跑到一邊玩兒去了，過一會兒指定又要來摳季銘的衣服——他今天穿了件洞洞裝，在手臂上有一些補丁設計，跟李寧換了合作方式之后，他的私服多姿多彩了很多。
粉絲都說早該踢了李寧，別再代言快消服裝了。
桃紅把劇本放在腿上：“你為什么覺得我適合春芽這個角色？我已經很多年沒有正式演過一個電影了。”
季銘想了好一會兒，甚至托腮冥想，好像實在找不到什么靠譜理由的樣子，桃紅都要被他逗笑了。
“我寫春芽這個角色的時候，腦子里有一個畫面，黑白的，在練舞室里，墻上貼著一些舞蹈演員的姿態照片，是一面黑白色里的白墻，然后春芽老師靠在墻壁上，穿著舞蹈服，搭了個針織衫在脖子上，發笑，那笑容就是您的笑容，眼睛彎彎的，特別甜，跟吃到一個熟的剛剛好的甜西瓜一樣，甜絲絲的清冽。
然后在舞蹈最后公演的時候，臨近結束，當新人演員都已經消失，而其他人一無所覺，包括春芽，這個時候楊鳴看到她的樣子，在我腦子里出來的，是您在《黑眼睛》里的某一張劇照，像是一個真正的盲人，臉上卻是鮮活的，那種對比，特別有張力，很吻合春芽的狀態：幻想結束，靈魂死去，身體還未冷卻。
我就想說，這個角色就是您投射進來的，如果能讓您來演，一定是最合適的。”
桃紅看了看徐小寶，她在家庭里已經待了差不多十年了，推掉過太多的本子，現在孩子已經上四年級了，她是可以找到時間復出演戲的，所以接了黃三石的那部電視劇——以她的年紀，演電視劇里的媽媽，也是水到渠成。
但看到季銘送來的這個本子，雖然春芽算不上什么女主角，戲份并不是特別多，但確實是一個血肉俱在的人物，而且在這么一個好本子里，人物增色不止三分，她確實有一種出演的沖動。
“我片酬很高的。”
“……您知道我問黃老師為什么不找我演《小歡喜》的時候，他怎么說的么？”
“怎么說的？”
季銘忍住笑：“他說他用不起我這么貴的演員，只能用幾個便宜的。”
桃紅翻了個白眼：“白給他面子了，還特地演他的戲。”
片酬真不是問題，徐錚那么能賺，桃紅現在演電影，完全不看片酬，更別說這還是季銘的本子，季銘的電影，她不可能跟她要什么價。
“行，那就定了吧，年后是吧？”
“嗯，《流浪地球》上過之后吧，之前也靜不下心來拍。”
桃紅點點頭：“導演呢，定了么？”
“還沒有，我原來想要請樓燁導演的，不過我們對電影的樣子可能會有不一致，我怕到時候會沖突。”季銘想了想，第一次跟人說起另一個人選來：“我在戛納的時候，認識了一個意大利導演，是個女導演，她拍了一部超現實主義的片子，有點像梵高的畫那種，石頭屋，底層人民，然后又有瞬間穿越時間的那種設計，拿了戛納的最佳劇本獎——因為《掙脫》的幻想世界，是美好的，楊鳴的舞蹈技術是遠超現實的，所有人對他的回歸是熱情的，包括春芽老師，一個舞蹈老師，極其盡責而且極其熱愛舞蹈，一切在幻想里都是美好的，這種鏡頭語言的需求，跟她在那部《幸福的拉扎羅》里的鏡頭，有很多共通之處。”
“然后這樣的美好，被撕裂，被質疑，被毀滅的時候，也會更加讓人絕望，是么？”
季銘沉默了一會，點點頭。
桃紅嘆了一聲：“能過審么？”
“不至于吧，京城文化、企鵝、喜田這幾家都沒提出來有過審的問題，又沒有影射什么。”
“我就隨口問問。”
季銘翻了個白眼，她的記憶還留在十年前、二十年，動不動被封殺的那個時候。
“翻什么白眼啊。”
“我沒有啊，徐小寶，你又摳，今天你看我收拾不收拾你，你老爹來救不了你了。”季銘惡狠狠地站起來，撈住小姑娘，作勢要把她打橫抱起來甩出去。
10歲女孩的尖叫聲，可能是世界上最可怕的東西之一。
桃紅提前掩住耳朵，笑的特別開心，看看季銘，真覺得跟剛才談劇本時候的季銘，好像并不是一個人的樣子，到底哪一個才是真實的他呢？
