“老陳，今早《明報》上有什么新聞啊？”
茶餐廳里，李凡夫吃著面條，見到坐在旁邊一桌的陳子多正滿臉興奮的看著報紙，不由好奇的問道。
李凡夫跟陳子多是志同道合的好友，以前都是當時首屈一指的漫畫大師。1939年時，主辦了，這是香港有史以來第一次漫畫展。畫展以抗戰為主題，參展的畫家三十多位，全是中國一流漫畫家，展期不到四天，觀眾高達三萬多人次！
戰后到1950年代中期，大部分漫畫家先后返回內地，香港漫畫活動又再次沉寂了一段時間……
“老李，你快來看，《明報》上寫道，趙老板要招聘大量的漫畫師，重振香港漫畫行業！另外，永華影業公司還準備拍攝動畫電影！”陳子多激動萬分大大喊道。
李凡夫聞言，噌的一下站了起來！
“真的嗎？！！”李凡夫立即竄到陳子多旁邊，目光朝報紙看去。
報紙頭版頭條上大致寫了兩件事，一個是《明報》準備出版《漫畫周刊》，誠邀廣大漫畫師加入；另一個是永華影業公司招聘漫畫師或者美術師，計劃拍攝動畫電影。
李凡夫渾身顫抖，“太好了，香港漫畫界有救了！”
陳子多聞言點頭：“是啊，香港漫畫家已經沉淪多年了，是該崛起了！原本我心里還在想，要不要聯系大家，合資一起辦一份漫畫月刊，但現在有趙老板扛起香港漫畫大旗，我覺得，大家不如都跟著他！”
李凡夫激動的點點頭：“嗯，有趙老板的支持，何愁香港漫畫發展不起來！”
趙燦財大氣粗，天才絕倫，這已經是不爭的事實，絕大部分香港民眾都將他視為偶像，對他產生崇拜之情。
“老陳，你是準備加入《明報》的《漫畫周刊》呢，還是打算加入永華影業公司的動畫部門夢工廠？”李凡夫詢問道。
陳子多想了一下，回答道：“《漫畫周刊》吧……你呢，老李？”
“我打算嘗試一下動畫電影，我覺得動畫電影很有挑戰性，雖然我之前從來都沒有做過……”
“趙老板要把永華影業公司變成香港的迪士尼啊，居然下這么大的決心做動畫電影！”陳子多感慨道。
李凡夫點頭道：“趙老板這個人不同凡響，當屬這個年代最杰出的青年才俊，心中抱負甚大！聽說他在美國還收購了兩家漫畫公司……”
“是漫威和DC漫畫公司，這兩家漫畫公司是美國最大的兩家漫畫公司！”陳子多說道。
李凡夫與陳子多越聊越興奮。
吃完早餐，兩人決定立即去聯系那些喜歡漫畫的好友們，共襄盛舉！
幾天過去，趙燦被驚訝到了，永華影業公司招聘了21名美術師或漫畫師。另外，《明報》在這短短幾天之內招收到了35名漫畫師，并且還收到了45份漫畫投稿。
香港漫畫人才比趙燦想象中還多！
事實上，香港漫畫確實比較發達，而且很多香港人非常喜歡看漫畫。由此還誕生了很多非常有名的漫畫公司，比如玉郎漫畫公司。
可惜的是，香港雖然漫畫發達，但動畫卻不行。
動畫制作費用高，很難賺錢，再加上香港商人急功近利，沒有耐心打磨一部優秀的動畫電影。
一部長篇動畫電影，需要幾萬，甚至十幾萬的手繪畫，香港沒有哪家公司愿意花這么大的精力去做這件事！
好在這一世有趙燦，只有他明白動畫產業的價值。
為此，趙燦還讓人去內地挖人，這般辛苦，就是為了將中國動畫產業做大做強。此時的內地有不少杰出的美術師人才，他們所做的動畫片在國際上享有極高的盛譽！
更為厲害的是，中國動畫還能融合木偶、民間皮影戲、剪紙片、手工折紙、水墨的藝術特點，推陳出新，拍出了很多部優秀動畫，比如木偶片《神筆》和水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》等等……
可惜的是，由于種種原因，制片廠難以為繼，美術師們沒錢拍動畫，從而導致中國動畫衰落。
而日本漫畫之神手冢治蟲曾經談及他跟中國情緣時說到，在1943年，手冢治蟲看了萬氏兄弟的美術長片《鐵扇公主》后，從而影響他走上動畫的創作之路，并啟發他后來產生關于創作成年人動畫的想法！
由此可見，中國動畫當時還是很厲害的！
趙燦現在在挖內地的墻角，雖然有些不厚道，但是最終的目的還是好的，是為了繼續發展中國動畫，再過一些年，內地的環境很惡劣，優秀的人才沒有用武之地，實在是可惜了……
這天上午，趙燦來到《漫畫周刊》，見一見這個年代最優秀的一批中國漫畫師，陳子多、林檎、潘醉生、葉淺予、張正宇、丁聰……
趙燦跟他們打過招呼之后，然后來到會議室。
接著趙燦說道：“你們都是當下非常優秀的漫畫師，我相信你們今后能夠創作出非常杰出的作品。雖然我不是專業的漫畫師，但我也是漫畫愛好者，對漫畫也有一些獨到的看法。我認為，我們的漫畫還是比較傳統，還需要進行改進……”
頓了頓，趙燦說道：“不知你們是否知道日本漫畫大師手冢治蟲？手冢治蟲賦予漫畫以新的含義。他吸收傳統藝術特色，并嘗試將各種能給人以深刻印象的繪畫技巧運用于漫畫創作中。他將變焦、廣角、俯視等多種電影的表現手法融入漫畫，使漫畫有了電影般的動感。由此奠定了日本漫畫的敘述方式，創立了日本漫畫意識形態，極大的擴張了新漫畫的表現力！”
“只要是先進的東西，我們都應該學習，取其精華，去其糟粕，再融合自己的文化藝術。俗話說的好，‘師夷長技以制夷’，我們想要打敗日本漫畫，學習一下對方的先進東西又有何妨？”
眾人聞言，雖然有些不服氣，但還是點點頭。
趙燦卻知道，日本漫畫的風格是非常受人喜歡的，哪怕是為了打進日本漫畫市場，趙燦覺得香港漫畫也有必要吸取對方好的一面。
過了一會兒，趙燦想到了什么，又開口道：“一本漫畫如果是一個人創作，那么速度肯定會非常慢。可如果將漫畫分工成流水作業，每個步驟均由不同的專人處理，那么，速度想必能夠大大的提高！”
趙燦說完這話，眾人都禁不住地議論起來。
以前，漫畫創作都是獨自一個人完成，從沒想過還能進行工業化流水化作業，這奇思妙想當真讓人震驚。
“另外，我還想安排一些表現出眾的人到美國漫威和DC漫畫公司學習和工作，創作華人超級英雄，傳播中國文化！我希望能夠以漫畫的形式，潛移默化的影響美國人對中國的認識。”
陳子多等人聞言，無不驚訝，趙燦的想法，當真讓他們刮目相看，不禁熱血上涌，豪情萬丈，責任感暴增！
趙燦自然是不會告訴他們，他背后的目的其實是為了賺美國人的錢。文化影響，往往跟經濟有關聯，比如電影。
為什么美國好萊塢電影能夠在全世界票房大賣？那是因為美國文化在全球傳播，大家都看得懂好萊塢電影。
美國人看中國電影，基本上是懵逼的，票房怎么能大賣呢？
史蒂文·斯皮爾伯格曾說：“我不懂中文，但通過色彩，我看懂了張藝謀的《英雄》。”
這聽上去很扯，但除了少數牛人可能可以做到，絕大多數老外還是看不明白《英雄》的。
接下來，趙燦又跟他們談了一下，創作題材的問題。前世，香港漫畫主要由黑涉會武打漫畫占據，不說影響不好，這特娘的根本不好改編。要用愛發電賺錢好不好，趙燦還指望著漫畫改編成動畫，然后開游樂園，賣玩具。倘若太暴力，嚇到小朋友怎么辦？
于是，趙燦跟他們講了，最好的題材是科幻、奇幻、武俠、仙俠、靈異，都市可以有，但內容不能過多涉黑，最好是勵志、搞笑。
快到中午時，趙燦才離開了《漫畫周刊》。
《漫畫周刊》需要籌備一段時間，不會立馬發行雜志，但人們的興趣卻已經被調動起來了。而有志于動漫行業的人紛紛涌入《明報》和永華，同時也刺激著香港動漫行業的發展。
隨后從內地也涌來一大批的美術師，進一步推動香港動漫業的發展。可惜的是，趙燦最期待的萬氏兄弟沒有過來。趙燦為此還嘆了好幾口氣，不過沒關系，以后還有機會將他們挖過來。
到了2月26號，永華影視基地開工了。
趙燦一大早先是去了《漫畫周刊》，將奧特曼和假面騎士的創意扔給創作團隊，接著便前往永華影視基地視察。
趙燦打算拍攝特攝片來著，但是條件不夠成熟，于是便計劃等永華影視基地竣工之后，才準備開拍。不過倒是可以先把漫畫畫出來，搞到版權再說。呃，這樣一來，日本的三大特攝片就缺了兩個……
在前往永華影視基地工地的路上，趙燦不由得搖了搖頭，感覺自己心地太善良了，竟然還給日本留下一個特攝片不過這個特攝片叫什么名字來著，趙燦突然發現，他好像根本不知道……
