走近莫扎特的鋼琴協奏曲不易，走進第二十四號鋼琴協奏曲更為不易。
k491協奏曲無數次的被搬上世界各地的音樂大廳，有的版本被cd流傳了下來，而更多的都淹沒在了歷史的長河中。
這里不僅僅有秦鍵所聆聽過的卡扎德蘇和哈斯姬爾兩名演奏家留下的最被后人津津樂道的傳統版本。
還有更多的演奏家和指揮家致力于去開創莫扎特的新天地。
1953年，法國鍵盤大師吉澤金臨終前，與正值壯年的指揮之王卡拉揚通力合作的k491，版本一經問世便在當時的古典音樂圈掀起了一陣驚濤駭浪。
在那之前，沒有人會幻想到k491的第一樂章可以建立在如此莊嚴渾厚的結構之上，聽者宛若站在帕臺農神廟之上，聆聽著命運的洪流浩渺。
這其中包含了兩位偉大的音樂家對于莫扎特的思考。
音樂是不可描述的，但卻是可以來類比的。
就如同此時秦鍵十指下的第一樂章，盡管沒有那般博大之勢不可擋的氣概。
但也不失鐵骨錚錚。
蒼遒之間，琴聲盡顯清俊飄逸。
然而就在所有人都以為音樂要從迷茫中透出昂揚的這一刻。
鋼琴的聲音卻如同第一次出現那般，不知不覺的在一段琶音進行中漸弱了下去。
直到留下了一聲微弱又透亮的鳴聲。
伴隨著盤旋飛向無盡的鳴聲，大廳安靜了下來。
“呼。”
秦鍵小心翼翼的抬起了手，輕輕的松了口氣，看向了夏冬。
二人的對視大約只維持了不到一秒，秦鍵點了點頭，吸氣間雙手又擺回到鍵盤上。
下一秒。
夏冬的指揮棒再一次揮動了起來。
第二樂章，小廣版，降e大調。
不同于第一樂章的演奏狀態，秦鍵此時放松了許多，整個上半身看起來像是伏于鍵盤之上。
雙臂擺動的幅度也弱了下來。
流動的十指下，恬靜的主題純凈中帶著孤寂，像是浮士德中的瑪格麗特。
天真無邪，高潔矜持。
在經過了深沉的第一樂章之后，第二樂章的委婉明朗像一劑舒適的調劑，簡單的回旋曲式充滿了莫扎特慢板樂章特有的內在熱情。
洋溢在整個大廳之中。
觀眾席上的每一根聽覺神經都沐浴在這柔情之中。
段冉看著舞臺上的人影，眼前不斷的浮現著一段段關于兩個人的過往，腦海中不由得生出與未來某天的向往。
“唔。”
伴隨著弦樂組，鋼琴在樂章的尾聲突然跳了起來，靈巧的音階與俏皮的切分音組織在一起，音樂的氣氛陡然一變，活潑了起來。
最終在整個樂團和鋼琴共同的漸弱中消散。
“美妙的回旋曲。”
評委席上的一聲微妙的嘆息聲。
結束了第二樂章的演奏，秦鍵拿起手帕擦掉了額頭上的汗珠，接著雙手垂放到了身體兩側。
微低著頭，從大屏幕上的鏡頭特寫來看，他起伏的胸口像是正在調整著呼吸。
夏冬看向秦鍵，并沒有著急開始。
而當秦鍵再次抬起頭時，他的表情不復第二樂章的柔和，橫起的眉角看起來多出了幾分肅穆。
這種突然的變化引來了評委席的目光。
大多數演奏者的習慣是在音樂開始之后才自然的流露出肢體表情，很少有人在音樂開始前就直觀的進入了某種狀態。
沈清辭看著眼前的一幕，不由得想起了那天下午排練中的最后一遍第三樂章，心中生出了一分期待。
就在這時。
夏冬突然動了。
隨著他擺動的雙手。
弦樂組和目光組組整齊奏響。
一改前兩個樂章的風格，樂團一經奏響便帶著疾峻的步伐，滾滾而出。
音樂色彩黑暗至極。
隨著躁動不安的定音鼓出現時，整個舞臺像是被一絲不詳之息籠罩在內。
在樂團最后一次反復主題過后。
秦鍵猛然提起雙臂，雙手開始了跑動。
冷冽的鋼琴聲一出，夏冬連忙壓手，瞬時間整個樂團的音量驟降一半。
大廳中，鋼琴的第一變奏帶著肅殺之氣而來，沒有絲毫拖泥帶水。
“葬送進行曲。”
第三樂章是莫扎特所有鋼琴協奏曲中最后一次采用了變奏曲的曲式。
同時也是他離世前最后的變奏曲。
秦鍵在無數個夜晚，將莫扎特二十四首協奏曲聆聽過一遍又一遍之后，最終音樂選擇了這一首最富有貝多芬抗爭式的莫扎特第二十四首。
阿瑪多伊斯的遺愿里沒有關于這首作品的任何一點介紹，但是秦鍵仿佛在這最后的七個變奏中找到了莫扎特的一生。
一個又一個華麗詭辯的變奏在他的十指下揮灑而出，像是莫扎特一生的重現。
隨著第六個變奏結束前的最后一個小節，一段快速密集的音流急馳而過。
秦鍵用一個休止符的間隙匆忙的抬手擦過下巴的汗珠。
隨之抬手按下了下一組和弦音。
就在這時，夏冬身子一頓，面朝弦樂組猛地一揮。
下一秒，大提琴仿佛像是從鋼琴聲的背后襲來，一組組強力的撥弦帶著疾風而至。
沒有片刻間隙，木管組以c大調主題再次切入進來，在鋼琴和弦樂組的身前閃電般的經過，音樂中的肅殺之氣越來越濃重。
整個音樂瞬間間變得更加緊迫，現場的氣氛也到了最。
所有人都看著鋼琴前的身影。
第七變奏。
這一刻，只見秦鍵已經徹底的放開了雙臂，任由雙手肆虐的掠過一個又一個音符。
像是置身于黑白方寸間的暴君魔鬼的化身，化身沒有一點惻隱和憐憫。
鋼琴猶如來自地獄的烈火吞噬著舞臺上的一切。
充滿大義凌然的琴聲像是神曲中的但丁，向觀眾席將地獄的情景種種道來。
直到最后一刻。
在樂團最后的齊鳴哀嚎聲下。
秦鍵在長達一分鐘的伏身演奏之后猛然仰起頭，雙臂高高抬起，十指在空中張開。
重重的一擊落下！
“咚！！！！
