段意洪和老孟不是第一次合作，幾年前的畫皮里的蜥蜴怪，老段友情出演了一把，加之都是吳景的朋友，這次孟輕舟找上他，一點都沒猶豫，連是不是主角都沒問；
夠哥們義氣！
娛樂圈里的這些藝人，論情商沒一個差的；
到了段意洪這等層次的演員，他們是不缺戲的，愿不愿意，首先看劇本，其次就看關系遠近了；
每個層次的演員，接戲都是有講究的，并不像很多網上調侃的，只要錢到位就行，現在的藝人，缺錢的真不多；
十八線演員網紅，是現在短視頻的主要流量，短視頻的劇本很簡單，呈現出來的內容最多五分鐘。公司先看劇本，覺得是優質的，會給公司力捧的主力。這批演員里面的許多網紅，確實是有挑劇本的權利的。
他們挑劇本非常簡單，角色要正面；主角；要帥或者漂亮。我碰到過一個男網紅，到了現場得知自己是男二號，演渣男，氣的不行。他們對于“演戲”這個東西是沒有太明確的定義和規劃，只是為了擴大知名度。
三線演員，一般是特約和某配，他們挑劇本考慮的稍微多些，首先是制作團隊，即便三線演員，演個七八年，在bj買套120平的房不是問題，所以他們不是特別缺錢，而且會有比較固定的戲路和資源。
但這里的制作團隊是什么呢？
這么舉個例子吧，張一謀團隊找你演個戲，有臺詞和四五個鏡頭的某貪婪村長，大概拍五天，給1000；另外一邊是張小明團隊找你拍個戲，男三號，拍五天，給10000。
在這種時候，制作團隊（包括導演）是凌駕在劇本之上的，精良且工業流程化的體系，會讓整部戲的下限很高，說白了，是只會給藝術生涯加分的項目，只是看加多少罷了。一住luo.cc
二線演員，挑劇本，符合戲路的，適合自己塑造人物的，故事過關的，認同價值情感的。這里面不乏驚才艷艷的，時來運轉后，隨時可能大紅大紫。
一線演員，挑心情。
缺錢了，找貴的。
缺獎了，找文藝片。
缺熱點了，找現實主義題材。
缺什么找什么，他們身邊劇本流通量是很大的。
比如孟輕舟寫了一個類似《甜蜜蜜》的劇本，拿給范兵兵、周迅這類一線大咖看，不需要報價，她們當場肯定一定要演女一號，錢好商量。
他們挑選戲的胃口太看個人，除非某些就是愛高片酬或者偏愛文藝片的少數，一般都很主觀。
但是矛盾的地方又出來了，說他們隨機，其實又非常固定，故事一定要打動他們；制作團隊一定要成熟；可以參投制作宣發等等流程的某部分；有價值取向和意義。
“老段，這次和發哥合作，心里不怵吧？”
安頓好莊聞強和發哥后，孟輕舟和吳景、寧昊幾人找了個酒吧放松；
“不至于吧，發哥是挺牛，但咱也不差不是，換你吳景上，可能不夠打，哥們沒問題呀！”
“滾蛋！”吳景捏著拳頭沖段意洪揮了一下，單純說演技，他自己也覺得不如段意洪，這也沒啥丟人的，各有所長嘛；
萬倩和陳雨琪點了一瓶紅酒，兩人在一旁悠閑的品酒，不參與幾個大男人的話題；
“不說誰強誰弱的問題，這種雙主角的戲，關鍵是看配合，老段你的氣場差了點，但咱私下說啊，表演的力度上，你還是有不小的優勢，發哥可能是拍了澳門風云，現在給人有點不正經的感覺，說實話，我還有點擔心呢！”
知道孟輕舟今晚有聚會，小狐和思思倆人做完美膚后，見時間還早，問了他們在哪后，全副武裝的也來了酒吧，抬眼就看到萬倩和陳雨琪的身影，撇撇嘴后，施施然的走了過來；
“挺悠閑的啊，居然找了家輕酒吧，這是誰提供的場所信息，錚哥，指定是你吧？”
徐錚放在嘴邊的酒還沒下肚，聽到蜜蜜的調侃，一臉委屈的望向孟輕舟：“誒誒誒，老孟，今兒和我沒關系吧，這事你得給我作證，誰帶我們來的，你給楊老板說說？”
陳雨琪有些緊張的站起來，小心翼翼的舉了舉手；
這家酒吧是她和李瀙兩人偷偷摸摸開的，已經營業快一年了；
“來都來了，多什么嘴，思思，快坐，別理她！”老孟知道蜜蜜不怎么待見小姑娘，招呼劉思思坐下；
小狐似笑非笑的白了老孟一眼，當仁不讓的在他身邊坐下，在他腰上擰了一下；
“老段、景哥，聊什么呢？”
思思就著孟輕舟的酒杯，和幾人碰了一下，笑著問道；
“聊什么，都在打擊我呢，思思，你說我和段意洪誰的演技好點？”吳景悶了一杯，有說起了之前的話題；
“呃…景哥，我哪有資格敢評價你們兩位，這不坐著一位大導演嘛，你問他唄！”
陳雨琪很懂事的起身讓服務員送了兩只酒杯，又上了一個水果拼盤，帶著點殷勤的給小狐和思思倒上酒；
“蜜姐，這家酒吧是我和瀙姐投資的，還不錯吧？”
劉思思和蜜蜜詫異的看了眼小姑娘，這可是個意外的消息；
“什么時候的事，怎么一直沒告訴我們？”
可能是小狐語氣有些慎重，雨琪有些坐立不安，萬倩見狀主動解釋道：“就去年國慶的時候，我也是春節的時候才知道，她倆覺得小打小鬧的，也就沒通知大家。”
小打小鬧？
后海這地雖然不是什么高端場所，但辦這么一家不小的酒吧，耗費絕不會小，而且依著孟輕舟的性子，應該不會同意她倆開酒吧的，難道老孟沒做好安撫？
小狐腦子里瞬間想了不少，但此時也不好追問，笑著搖搖頭：“我又沒怪她們，早點告訴我們，大家可以常來嘛，是吧老萬？”
可能是喝了酒，也可能是被老段的話刺激到了，吳景從老孟嘴里得知還有位警官的角色在猶豫選誰，趁著酒勁毛遂自薦；
“老孟，咱現在這么火，去你戲里演個配角，哥哥我夠意思吧？”
寧昊和徐錚立馬猜到了他的心思，哈哈一笑，回頭拍了拍段意洪的肩膀，寧昊說道：“老段，你完了，兵王惦記上你了。”
孟輕舟和段意洪還沒說什么，小狐不同意了：“景哥，我還打算讓喬振羽去演哪警官的，你這不是拆我臺嘛！”
老孟捏了一瓣蘋果遞給思思，他無所謂的，讓老吳和蜜蜜去掰扯；
“蜜蜜，真不是我搶戲，這倆看不起我演技，哥哥我非得露一手讓他們瞧瞧，這樣，你給喬振羽說，我下部戲指定給他一個角色，怎么樣？”
思思仿佛此時才恍然大悟他們一直在說什么，好奇的推了推輕舟，“發哥、段哥、老萬，現在景哥也去了，這么強的陣容，輕舟，票房至少得30億吧。”
“看他們配合的怎么樣了，我當然希望票房越高越好了，不過香港演員和咱們內地，還是有不小差別的。”
段意洪點點頭，自從知道要和周潤發對戲后，他特意花了幾天時間，把以前香港的警匪片仔細的看了幾部，主要的想法就是找感覺；
內地的警匪片他演過，但這次的劇本明顯和以前的都不一樣，對手也不是一般人，盡管對自己有足夠的自信，段意洪也不得不謹慎些；
香港的演員優點是扎實穩定，尤其是老演員。很多出道于tvb，大量的角色灌輸下，就倆字兒，扎實。但缺點是太匠氣，太程式化，尤其是沒有及時擺脫電視劇拍攝的演員。動不動擠眉弄眼，看起來表情很豐富，但實際上，現實生活中哪有這種人？一個簡單的情緒這夸張的表達。所以他們的表演非常戲劇，更像是大的舞臺劇。當然了，及時去拍電影的這種毛病就小很多。
大陸演員的優點就是學院風，更加與現實接軌，當然，指的是那些實實在在演戲的演員。優點就是講人話、干人事兒、做人的表情。不會大量的出現諸如哼、真是豈有此理、混賬、你這是何苦呢、敢耍我、這次我也幫不了你這種倒頻話。
尤其是前幾年互聯網野蠻人還沒有進入影視行業的時候。那時候大陸拍的現實主義體裁的電視劇簡直是像在現實社會扣下來的。內地演員的缺點就是缺乏足夠的實際表演經歷，經驗不足，比起連配角都很有戲的tvb還是差一些。
很多人因為自己的童年青春記憶可能對香港的演員有特殊情懷，但除了程龍、周星星這兩個超級鬼才之外，其實內地演員在表演領域完全不輸給香港。而且即使內地電影發展起步晚，獲得的國際a類電影節大獎也是多于香港的。
香港電影主要在金馬、金像將反復橫跳。這沒辦法，這兩個獎項在初始就是偏向港臺的，即使如此，在金馬獎最輝煌也是最后輝煌那一屆再往前倒幾屆，內地已經有霸占金馬獎的趨勢了。
隨著韓流、臺流進入內地市場，一堆自以為是的互聯網公司也插一腳，內地演員似乎顯得不如香港。但大家還都是用現在的內地電視劇比當年的香港電視劇；
其實九十年代后期到兩千年的頭十年，內地電視劇從質量上來說也完全不比香港差。甚至就連短板職業劇也出了諸如《重案六組》《無限生機》這種優秀劇作。更別提在香港最擅長的戲說演義方面《鐵齒銅牙紀曉嵐》《康熙微服私訪》系列，也都是看遍同類型港劇找不到對手的存在。
而且電影方面我們內地電影獲得的國際大獎也是多于香港。
所以刨去濾鏡，內地的演員不比香港差，甚至還可能更好，只是名頭沒有他們大而已。
“還別說，老孟你這次主動聯系英皇，我和徐錚還在奇怪呢，你不是一向不待見他們嗎，怎么又主動合作了？”
“是啊，你可千萬別說內地找不到可以勝任周閏發那個角色的演員，姜聞、洪磊、這倆誰上都行吧？”
老孟搖搖頭，這事他之前就想過了，姜聞、洪磊行不行？
肯定行！
但味道呢？
既然劇本中原本就有不少致敬發哥經典的片段，自己又何必強行更改呢，拍電影，就算是抄襲，不一定非得改的面目全非才能體現出功力吧？
“我要的是和國產警匪片不一樣的感覺，真要是選洪磊，流氓氣質是有了，但總覺得少了點邪乎味。”
蜜對輕舟的選角很了解，幫著他解釋了一句：“他們這次主要的取景地是在香港，配角很多都是英皇推薦的，而且我也看了，都是些熟面孔，有發哥在劇組坐鎮，老孟應該會輕松很多。”
這個理由一出口，寧昊和徐錚、吳景立馬就懂了；
比較兩岸的群演素質，內地還真比不過香港；
香港演員接地氣，沒有體系限制，出道就是實操，配角比主角容易出彩，但是上限不高，演技這個東西最終還要形成自己的表演系統，所以光放飛自我是沒法往頂峰沖刺的；
國內這邊的藝人，多數是從書本中來，需要有個理論結合實際的摸索過程，這中間會淘汰很多人，根器好的就可以成大器，總之是兩條相反的成就方法。
“要這么說的話還靠譜點，不過我想也沒人敢在你的劇組耍威風。”
至于說一般導演考慮的壓不住陣腳的事，孟輕舟從來沒考慮過，相信英皇也會提前給自己的人提個醒；
內地以前是沒有娛樂圈的，演員都是文藝工作者，哪怕是現在的中戲、上戲乃至于北電的培養目標也仍然是藝術家。
而香港是沒有文化圈的，演員都是娛樂明星，他們和表演藝術沒有很大關系，和內地今天的流量文化在本質上一樣，他們更接近內地的流量明星。
內地的表演藝術承接自斯坦尼斯拉夫斯基的現實主義風格，而香港的表演并沒有承接英國的貴族戲劇文化，更接近美式那種表演風格。
內地的話劇也好、影視劇也好，遵循的表演風格是一樣的，不論是bj拍的、上海拍的，可能方言不同，但是現實主義風格是相同的，這點是和香港影視劇最大的不同，也是內地個別演員演香港影視劇給觀眾帶來不合槽感覺的原因。
酒過三巡，眾人才意猶未盡的各自回家；
“老孟，雨琪她們開酒吧的事，你什么時候知道的？”
回家的車上，小狐不出老孟意料的問起了這事；
“我也是今天才知道，不比你早，怎么，你還關心這點小事？”
微醺的思思慵懶的靠在輕舟身上，半瞇著眼睛，似睡非睡；
“你沒給她倆搞點小買賣？不可能吧。”
“給了呀，人家喜歡開酒吧，我總不能說不行吧，都是小女孩，我管那么多說不定還遭埋怨呢，你說是吧？”
“切，你以為我想管呢，這不是怕外人不清楚，小看了你，到時候丟人的還不是我們姐幾個！”
“有道理！”
思思給蜜蜜豎起了大拇指！
