兩個人在眾目睽睽之下，走到最前方，二人都覺得臉上發燒。
當著北影廠300人的面，猶如被游街示眾一樣，怎么能不讓他們感覺難受。
“文群，你坐下面做一下會議記錄，我說的每句話都給我寫進去，不需要潤色。如果有一點潤色的地方你就給我重寫。”
文群在臺下答應一聲，然后拿出紙筆準備記錄。
其他人一看許大茂這么正式，愈加感覺今天這事不簡單。
“你們兩個坐那邊，先給我們大伙兒說說為什么吵架。”
兩人相互看了一眼，將中午的吵架經過一五一十的說了一遍。
許大茂點點頭，示意他已經明白了。
他看著臺下的一群北影廠工作人員，“他們吵架的原因你們也都知道了，今天我就這個問題，跟你們聊一聊。”
臺下的一眾導演神色各異，說不清究竟持有什么態度，許大茂也沒指望他們會提出什么寶貴意見。
他直接開口說：“我不明白為什么你們這些會唾棄商業電影。如果一個導演票房好，不但不會受到追捧，反而會被評論界唾棄，甚至連導演自己都覺得低人一等。
就這樣的情況你們覺得這是應該的很正常對嗎？”
臺下沒人回答許大茂這個問題，可中午吵架那個青年在此時說道：“許廠長這難道不應該唾棄嗎？我們電影人都是有著自己夢想，一味的追求票房迎合觀眾，那我們的夢想要如何自處？”
許大茂咧嘴笑了。
夢想！
真是個美好的詞匯啊。
“你說的也有道理，你叫什么名字？上次廠內分房分到住處了嗎？”
青年回道：“許廠長我叫張漢，以前和大伙擠住在筒子樓，不過后來咱們廠分房給我分了一套。”
許大茂點點頭，臉上一臉欣慰的表情，可這個表情轉瞬間就化為暴怒：“你他媽身為北影廠的一員，你不知道北影廠現在的任務是什么嗎？
住在單位同事用拍攝商業片賺來錢蓋起來的房子內，你他媽的跟我貶低商業片，你跟我聊夢想。
我許大茂來北影廠任職3年，我什么時候說過禁止拍攝文藝片？
現在你他媽跟我說讓我們不拍商業片？
不拍商業片，出口創匯的任務，你用你的夢想能給我完成嗎？
今天當著全體職工的面，你說一句能，你張漢想拍什么我就讓你拍什么。你能不能？”
最后一句話許大茂完全是怒吼出來的。
他現在一個廠長，全程說話沒一句不帶臟字。
這不是說許大茂有多任性，而是他真的太生氣了。
上級任命許大茂來北影廠的任務那就是出口創匯，現在有個煞筆貶低他們的商業片，說什么夢想。
你說擱誰頭上能不生氣。
之前說過90年代中國電影屆的雪崩。
中國電影在90年代陷入困境原因非常復雜，主要有四個方面，電視和VCD的沖擊；配套措施沒有跟上；文化系統和廣電系統的矛盾；以及評論界對商業電影的排斥。
在這種思潮的主導下，中國電影界出現了極為奇怪的現象，反故事的藝術片票房慘敗，卻贊譽無數。
而商業電影票房大賣，觀眾如潮，但主創人員卻不以為榮、反以為恥。
這讓一些有能力的導演不愿意拍商業片，而沒能力的導演想拍又拍不好。
于是，整個電影市場幾乎找不到合格的商業電影，而觀眾紛紛逃離電影院。
到了90年代后期中國電影產業崩盤，徹底陷入谷底。
如今許大茂明明都已經為商業電影打下個挺好的基礎了，可是自己手下跳出來反對，這怎么能讓許大茂不為之暴怒。
“給我說話？你張漢到底能不能？”許大茂再次大喝。
“不...不能。”
“不能以后就給我閉嘴，再讓我聽到你嘴里說出今天類似中午的話，你就給我自己滾出北影廠。”
見這個叫張漢的青年認慫了，沒有如真正的煞筆一樣繼續和他聊夢想，許大茂算是放他一碼。
“你們回自己座位去坐吧！”許大茂的聲音也變得平靜了不少。
兩人回到自己座位坐下后，許大茂這才繼續說：“我心里這口怒氣也算是發出去了，接下來咱們心平氣和的聊聊。”
“張錚老師，您是前輩。您能不能說說您對藝術片的認知？”
坐在第一排的張錚正欲起身，許大茂向下擺了擺手，示意她不用起身，這就是閑聊。
張錚也沒堅持坐在座位上說道：“藝術電影是最為廣義的對世界、社會、生命之個人的、原創的、批判性的表達，對電影語言的實驗性嘗試。
可以說藝術電影是不迎合大眾的，它與好萊塢的商業片以及我們出品的商業片幾乎是完全對立的。
像歐洲國家的一些電影大多都是藝術電影。”
幾句讓人完全挑不出毛病的話說完，這位張錚導演直接閉上嘴巴。
許大茂輕輕點點頭，又點名幾個導演讓他們同樣說說自己的看法。
他這才在這些導演之后出聲說：“大家都說了說自己對藝術電影的看法，那我也說說我的看法吧。
藝術片在我眼中只有四個字形容...艱澀難懂。
這也是藝術片票房一直慘敗的原因。
我承認主創人員想通過藝術片傳達一些思想和教育意義，但每個人的想法和思維方式是不一樣的。
你不能要求每個人都能從本就難懂的藝術片當中，搞懂你想表達的意義。
現在大家都在向歐洲電影學習，說什么這才是中國電影的發展方向。
但是我要告訴你們，你們的眼界只局限于藝術片和商業片這兩種影片當中，沒有一個人考慮過電影市場的需要。
電影作為文藝的一種，應該是為最廣大的人民群眾服務。
你想為人民群眾服務，最起碼也要讓他們能看懂吧，如果他們看都看不懂，你們覺得還有人會走進電影院觀看電影嘛。
所以說滿足群眾娛樂需要的商業電影應該占主流，應該占整個市場的90以上。
而追求藝術性、追求思想深度的藝術電影比例應該在10以下。
只有把比例控制在這個范圍內，整個電影市場才是健康的，整個產業才能穩步發展。
如果艱澀、難懂的藝術片成為市場主流，觀眾看不懂這些電影，那么他們就會放棄看電影，選擇其他的娛樂方式。
如此一來，整個電影產業就會陷入困境，中國電影將徹底崩盤。”
說到這里許大茂拿起水杯喝了口水，今天實在是浪費太多口舌了。
啪啪啪啪啪
王洋老廠長的掌聲先一步響起，隨后無論是贊同許大茂的觀點或者是反對許大茂觀點的人，都給面子的鼓起掌。
待掌聲停止之后，王洋老廠長開口說道：“這就是你們所處位置不同，而有的不同想法。
你們這些導演始終拘泥于拍攝藝術片還是商業片。
而我們的許廠長關注的卻是整個國內電影行業。
讓我們再給許廠長這番話鼓鼓掌。”
嘩啦啦
會議室內又是一陣激烈的掌聲。
“王叔，您這樣我感覺我還真受不起。”許大茂苦笑著說了一句。
王洋老廠長卻搖頭說：“你這個做法是對的，應該讓電影界對藝術片和商業片有一個較為直觀的認識，一味地排斥商業片不是好事。”
兩人正說話的時候，臺下一位青年站起身，看著許大茂出聲問道：“許廠長您好，我叫田壯。我想請問您，藝術片如果想要改變那應該怎么做？”
田壯？
許大茂意外的看了這個青年一眼，這可是五代導演中的代表人物之一。
稍稍想了想，許大茂讓其坐下，然后開口說：“先前已經說過藝術片晦澀難懂，缺乏故事性、情節性，我覺得在不使藝術片淪為商業片的前提下，可以適度在藝術片中帶著一些故事性。
不過這其中的度，就需要導演自己去把握了。”
這個問題回答完，臺下另一個聲音繼續響起：“許廠長，好萊塢是資本主義，我們中國電影難道不應該向新現實主義、新浪潮學習嗎？”
許大茂掃了一眼臺下，沒發現究竟是誰問出的這個腦殘問題，他也沒打算追根究底，省的自己跟著生氣。
“這個問題問的簡直沒腦子，好萊塢是資本主義，那你們參加外國獎項的國家又是什么主義，你們學習的歐洲電影又是什么主義？
我也不問是誰問的這個問題了，免得我摟不住火，再次破口大罵。”
臺下聞言一陣大笑，心里對許大茂的印象，從會議剛開始那個暴怒的廠長，已經變成一個真正懂電影的廠長。
實際他懂個......
經歷過一次的事情，如果還不能總結出一些經驗的話，直接死去得了。
許大茂繼續說：“你們學習的歐洲電影，其中有一位叫莫里哀的劇作家曾經說過這么一句話，他說寫作就像接客，一開始是為愛而寫，然后為了朋友而寫，最后為了錢而寫。
這客觀上反映出了一種藝術從業者的自嘲。
但是我卻不認同這種觀點，在我看來這就是無病呻吟。
我們電影工作者，尤其是你們這些導演，首先要做的應該是擺正自己態度才對。
有些事情不能你想怎么樣就怎么樣，沒必要將商業片和藝術片，像是楚河漢界一樣搞得涇渭分明。
電影界的評論家有幾個是真正熱愛電影的？
聽他們的話，你這輩子注定坎坷。
因為你們自己給自己設置了根本就無法逾越的障礙。
如果你說你這輩子只拍藝術片，那我只能祝福你在你自己不給自己跪下的同時，還能把錢賺了。”
話都給這些人說到了這般地步，許大茂自覺已經夠了，要真有那種油鹽不進的煞筆，那他也沒辦法。
“今天這番話我已經足夠清晰的表達出我的意思了，現在你們這些導演當中，有沒有不想粘上你們所謂的商業片的，如果有請你站出來我會給你調動到其他電影制片廠。”
沒有一個人有動靜，就連在食堂吵架的張漢都老老實實的坐在自己的座位上。
許大茂滿意一笑：“既然沒有的話，從我們北影廠這兩部電影之后，會讓你們這些曾立志于拍攝藝術片的導演拍攝，到時候如果有人拒絕那就不是給你調動的事情了。”
再次聲明之后，臺下依舊沒任何人起身。
“好了，今天的會議就到這里，食堂的所有工作人員留一下，其他人都散了吧。”
大會議室內立刻變得鬧哄哄的，所有人都在討論著許大茂給他們灌輸的這一番話。
他們還不知道，許大茂不僅僅要給他們灌輸，而且還要給整個國內灌輸這種想法。
