副導演，寧皓說三五天就會來，但其實第二天就來了一個。
“饒小智，跟我一樣99級，不過他是中戲的，最近在……”寧皓看向他介紹來的人，你別不說話啊。
“最近在玩話劇……當過編劇、演員，最近在想著編導一個小場。”饒小智話不太多。
主要還是靠寧皓給他介紹。
“話劇啊……”郝運頓時就來了興趣，和對方握了一下手，問道：“你做的什么話劇？”
他一直都想去話劇舞臺體驗一下，奈何抽不出時間。
最近在首都拍戲，突然就多了不少的時間。
這部電影色調昏暗，一部分室內戲，一部分夜戲，光線太強的時候沒法拍。
反正兩個月隨隨便便都能拍完，所以郝運就特別的悠閑。
聽到有人會玩話劇，就想著可以去蹭一蹭。
別人想來蹭他，但大概率也會被他蹭。
“改編自路伊吉·皮蘭德婁的《我貴姓》，皮蘭德婁是意大利的……”
“我知道，《亨利四世》嘛，1934年諾貝爾文學獎獲得者，你話劇什么時候好，有機會去看一看，請坐，請坐！”
剛才從對方身上薅到了一百多點屬性。
不是說饒小智有多差，而是郝運他最近這段時間導演水平突飛猛進，已經不是最開始的吳下阿蒙了。
更何況，饒小智都還沒怎么起步呢，能讓郝運薅到一百多點，足以說明人家在學校里沒有瞎混，后續開始操作實踐了肯定還會有一個巨大的提升。
“得到下半年才行，你要是對話劇感興趣，下次可以帶你去看排練過程。”饒小智很快就能和郝運聊的很流暢了。
因為大家不缺共同語言。
有種相見恨晚，越聊越投機的感覺。
“聽你口音，我總覺得有點兒熟悉，伱哪里人？”郝運突然問了一句。
“我在遵義山區的響水村長大，在桐梓縣城上學，你之前拍《尋槍》的地方離我們那邊不算太遠，不過我們那邊方言比較復雜，兩地方言其實有挺大差別。”饒小智今天來“面試”，對于郝運的履歷自然了如指掌。
郝運橫店群演出身，從最小的角色開始做起，逐漸混到了小角色。
拍攝《尋槍》的時候遇到姜聞，被姜聞看重收作入室弟子。
一邊演戲一邊高分考取了北電。
后來突然之間宣布要當導演，就在所有人以為他鬧著玩的時候，拍出了《心迷宮》這樣高質量的片子。
別人覺得是姜聞幫他拍的。
但是饒小智不這么覺得，他也很喜歡姜聞，知道姜聞是多么狂傲的一個人。
如果郝運需要別人幫忙才能拍出自己的處女作，姜聞根本不可能對他青眼有加。
“原來如此，那段時間真是讓人難忘，可惜……”
可惜物是人非，當年那個哭哭啼啼的陸瑏已經漸行漸遠，直至悄無聲息，而他郝霸天卻聲名鵲起。
“是馬上開拍，還是等會？”寧皓打斷他們。
《爆裂鼓手》雖然是小劇組，但也有幾十號人呢，不可能所有的人在那等著導演聊完天。
“拍，智哥，你今天就開始干活，一萬塊錢兩個月。”郝運果斷的就把人留下來，一百多點導演屬性還有啥好挑的。
“行！導演你叫我小智就好。”饒小智沒想到工資給開這么高。
他在話劇圈干活，一次演出才一兩百塊錢，而且關鍵不是每天都有演出。
《爆裂鼓手》今天拍“后海樂隊”的訓練。
所謂的后海樂隊，就是男主最開始待的那個普通樂隊。
選了個空間比較開闊，光線充足的教室。
這場戲主要是跟后邊曹遠征老師的“遠征樂隊”進行對比。
“好了，準備一下，馬上開始，該做什么相信大家都已經很清楚了，電影里的樂隊隨時可以換人，咱們電影也不例外，我選人的時候選了表演專業的科班演員，也就是在座的諸位，如果你們演的不行，有大把的音樂學院的高材生可以替代你們……”
郝運這段話說的比較損，用了點激將法。
但是效果非常的不錯。
科班出身的小演員處境艱難，他們不愿意去跑那種不露臉的龍套，覺得是無用功，又接不到有戲份的配角戲，只能高不成低不就的混著。
郝運這個劇組給的角色戲份雖然不算多，但至少都是能夠露臉的。
將來跑組的時候填在履歷里，也是很閃亮的一筆。
所有的人都在做演奏前的準備工作，調試樂器什么的，還有安排了一對情侶在那里摟抱kiss。
這個樂隊夠懶散的了吧。
鏡頭語言非常豐富，沈運看著這對情侶，他的內心是很羨慕的，從而驅動他去向女主告白。
另外，這場戲郝運還想表達出他在這個樂隊的地位。
他用一個簡單的細節來實現鏡頭語言表達。
安排一個人和另外一個人打招呼的時候，略過了坐在這兩個人中間的沈運。
沈運是被無視甚至孤立的人。
因為他對音樂的癡迷和努力，表現的和大家格格不入。
同學太努力，影響我擺爛，怎么辦？
奮發圖強？
我干嘛要奮發圖強，我把他孤立了不就行了。
當然，樂隊里也有他的朋友。
這個人物是黃博演的，黃博以前就搞過音樂，今天的造型就打扮的很“搖滾”。
他的存在，主要是為了突出男主最后為了打鼓可以犧牲一切。
放棄愛情，放棄友情……
一場戲塞進去這么多東西，調度起來難度還是不小的。
饒小智也不知道自己該干什么。
也沒人來找他簽合約，安排工作什么的。
他只能略顯尷尬的站在那里觀察這個劇組的情況。
那是……趙斐？
饒小智是導演系的，看過趙斐的一期專業訪談，但他還是有點兒不太確定。
郝運居然把趙斐找來掌鏡。
好……奢侈啊。
寧皓說的果然沒錯，郝運這家伙別看年紀小，但是借著姜聞的勢，他真的可以通天啊。
“小智，你先看看分鏡，待會再安排你做事。”寧皓把郝運的分鏡手稿丟給了他，讓他先了解一下電影。
翻了幾頁，饒小智突然感覺不對勁。
霧草，如此翔實生動充滿藝術氣息，細節到連光線和構圖都要標準的分鏡手稿，竟然是郝運的。
不，應該說竟然是姜聞他徒弟畫的。
你們師徒不對勁啊。
不過，饒小智很快就不再糾結于這種怪事了，他被這個劇本和故事吸引。
能夠看得出來，郝運這個劇本所承載的野心。
這是一個奔著沖獎去的劇本。
那邊準備工作已經差不多，基本上開始試著拍攝了。
不過，郝運并沒有開始，而是把饒小智喊過來，給他講了一下這場戲的鏡頭語言，然后直接讓饒小智來試試。
我靠，這么隨便的嘛。
我才剛來啊，我連分鏡手稿都沒看完呢。
饒小智雖然覺得荒唐，但是他必須要對得起自己的月薪五千塊，只能硬著頭皮頂上去。
郝運入鏡演戲，寧皓就站在趙斐邊上學習。
寧皓也是北電攝影系的，趙斐是他的直系學長，碰到趙斐是他當副導演最大的收獲。
“過！”饒小智有點心虛的完成了最后一個鏡頭。
“大家休息一下，皓哥來看看吧。”郝運拉著寧皓和饒小智在監視器后邊研究了一下剛才拍的這一場。
十幾個鏡頭，居然有三個需要重新拍。
當然，換個說法，就是十幾個鏡頭，竟然大部分都能達到導演的要求，饒小智還是很牛皮的。
郝運給饒小智解釋了一番，把這幾個鏡頭補拍了一下。
浪費了一些膠片。
不過問題不大。
郝運分鏡畫的賊好，嚴格按照分鏡來拍，膠片使用跟他師傅呈現出截然不同的兩個極端。
他拍電影非常的節省膠片。
哪像姜聞拍攝《鬼子來了》時竟然用了48萬尺膠片，片中那句經典的臺詞“大哥大嫂過年好”，據說那位國外演員拍了100多遍才通過。
一般的鏡頭，兩三遍郝運就能過。
就算是有些難度，不太好找感覺的，他也能夠在十遍以內解決問題。
“過兩天我要在首都辦一場簽售會，到時候有一些鏡頭需要你們兩個拍，多聽聽趙斐老師的意見。”
郝運鍛煉饒小智的原因，就是希望能夠偶爾當一下甩手掌柜。
這一次的簽售會，還是為了宣傳《那些年》，電影宣傳是一個很漫長的過程，有些片方喜歡路演，那才叫痛苦呢，很有可能要在短短一兩個月跑幾十個城市。
不同以往，這一次的簽售會終于出了電影預告片。
