行家一出手，便知有沒有。
在座諸位都是專業的電影人才，自然能分清一部電影的好與壞。
而今聽張義謀一敘述《紅高粱》的劇情，頓時都明白這是一部很好的電影，有內涵，有思考，有人性。
“好，張導的這個故事的確不錯。”王精點了點頭道。
雖然他一向是拍“屎屁尿”的商業片，但其實王精骨子里卻是個文藝青年。像許安華執導的《天水圍的日與夜》、《天水圍的夜與霧》等文藝片，就是由他投資的。
“我覺得是部很好的電影，人物很豐滿，故事很感人。”吳語森點點頭道。
他很欣賞張義謀故事中的“余占鰲”，他的所作所為率性、直接、坦蕩，真不愧是個爺們兒！
“這個故事我也覺得很不錯。”關錦朋也點點頭說道，“尤其是‘九兒’，敢愛敢恨，精明能干，真不愧是女人的榜樣。”
他聽完這個故事之后，就喜歡上“九兒”這個角色了，感覺這才是真正的女人。
夏天將大家的話一一告訴給了張義謀聽。他聽了之后，也很受感動。
雖然剛剛見面時，大家因為不熟悉，彼此之間有些誤會。但是現在話說開了，他們就能馬上為自己喝彩，這份知錯能改的坦蕩令張義謀非常欣賞。
“謝謝各位的支持。”張義謀動情的說道，很想向大家表達一下自己此刻的心情。只是他其實并不善言辭，因此半天都沒有再說出什么來。
“行了，啥也不說了，都在酒里呢，干！”夏天見狀，笑著解圍道。
“干！”、“干！”、“干”……眾人一起干杯道。
知道張義謀是有真材實料的電影人之后，王精等人對他的態度出現了明顯的改變。
“張導，你這部戲的女主角一定要選好。”王精笑著向張義謀建議道，“這部戲的主要看點就在女主角身上，如果選得不好，這部戲就全毀了。”
“是啊。”張義謀點點頭，“所以我想向夏先生借一下莉智小姐，我覺得她來演‘九兒’非常合適。”
“莉智？！”在場諸位導演一聽，都不禁一愣。
“利小姐美艷有余，但是演技怕是不足。”吳語森搖搖頭道。他當然知道莉智是何人，畢竟今年亞姐選舉剛剛結束沒多久，而莉智那天使面孔、魔鬼身材也的確給人留下深刻印象。
“張導，利小姐剛剛進演藝圈不久，演出經驗極度缺乏，我怕她是很難演繹出‘九兒’那種敢愛敢恨，剛烈不屈的形象。”王精也不看好莉智。她長得漂亮歸漂亮，但是眼神一看就不純，不是那種肯為電影事業犧牲的人。
她之所以入娛樂圈，不是為出名，就是為得利，總之不是為拍好戲而來的。你讓她演個無需演技的花瓶還湊合，想讓她揣摩故事、研究劇情，演好一個有血有肉的角色，那比趕鴨子上架還難呢。
“我也覺得她不合適。‘九兒’這個角色敢愛敢恨、敢生敢死、有情有義，想要塑造好這么一位人物，并不容易，一不小心就演假了。”關錦朋也搖搖頭道，“我雖然跟利小姐接觸不深，但是我也能看出來，她不適合演這個角色。她眼里沒戲！”
張義謀聽了大家的分析之后，卻沒有做聲。他不是一個人云亦云的人，他覺得莉智還是可以的。只是他不善言辭，不擅長與人爭辯。
“夏先生，你覺得利小姐合不合適？”他問夏天道。
別人說合不合適都無關緊要，只要夏天說她合適就夠了。或者他說不合適，人不外借，那這件事也就完了。
“合不合適的，空口白牙說也沒意思。我看到時還是讓利小姐試試戲吧，行不行，一眼就看出來了。”夏天微微一笑道。
其實他知道莉智演“九兒”絕對沒戲。她在演藝圈總共呆了七年時間，拍攝了二十多部電影，演得全部都是花瓶角色，而且在劇中經常賣弄身材，像《七年之癢》、《靚足一百分》、《神探馬如龍》等等，沒有一個是有內涵的角色。所以她來演“九兒”，絕對是噩夢一場。
不過話又說回來，既然張義謀看中了她，一口回絕就不合適了。到時候，張義謀不會認為自己是為他好，反而會疑心自己不愿與他合作。既然如此，那就讓他去試一試好了。反正俗話說得好，是騾子是馬拉出來遛遛！莉智能不能行，一試鏡便知。
張義謀點點頭，覺得夏天這話說得最中肯。
酒足飯飽，一番暢談之后，大家才心滿意足的各自散去。
臨散之前，夏天同張義謀約好，明天帶他去劇組見識見識，讓他看看香港導演是怎么拍戲的。
第二天一早，張義謀便被人接上車，送到了《人鬼情未了》劇組。
“紅姐、家輝、華仔，跟你們介紹一下，來自內地的導演張義謀先生。”夏天幫張義謀介紹道。
“你好，張導”幾人紛紛與他握手道。
“咦，梁先生，我看你很面熟，好像在哪里見過你。”張義謀見到鍾楚紅、劉德樺還算淡定，雖然他們是帥哥美女，但內地一向不缺美人，再漂亮的明星他都見過。像劉德樺這種，他還嫌奶油味太重呢。不過見到梁佳輝時，他卻是眼睛一亮。
“家輝之前主演過李翰祥大導演的《垂簾聽政》，他也是香港第一屆金像獎最佳男主角的得主。”夏天介紹道。
“噢，原來如此，難怪我看著面善。”張義謀一聽恍然大悟道。他在內地看過《垂簾聽政》這部電影，對李翰祥大導演的執導功力也是敬佩有加。
見識過劇組眾人之后，張義謀隨后好奇地問夏天，“夏先生，你這是拍得一部什么戲啊”
夏天微微一笑，將《人鬼情未了》的劇情向張義謀簡單介紹了一遍。
“……”張義謀聽完，整個人都愣了半分鐘，“這個故事倒是有點感人，不過可惜沒什么藝術性。”他隨后說道。
夏天微微一笑，“這部戲本來就是一部商業愛情片，它能夠讓觀眾感動，讓他們心甘情愿的買票就夠了。至于有沒有藝術性，還真不是我要考慮的目標。”
電影之所以能成為一項產業，就是因為它能夠創造驚人的利潤。一項產業如果只虧錢，不賺錢，那是發展不起來的。
歐洲電影藝術性倒是夠了，但還是競爭不過“娛樂至上”的好萊塢電影。前世歐洲電影市場已被好萊塢占領，六成以上票房都是好萊塢電影貢獻的。
內地的電影，在八零、九零年代也是文藝至上，但可惜不受觀眾認可，導致大批影院關門倒閉，僅存的影院也只能靠美國大片來賺錢。
后來，實在沒活路的內地電影人也只得放下身段，放下心中的情懷，開始涉足商業片。像張義謀自己就拍了《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》的商業大片。
夏天知道，想發展香港電影，就必須讓它多賺錢。一項產業越賺錢才越能吸引人投資，前世內地娛樂圈之所以那么火，就是因為電視劇太賺錢了。
一部由大腕明星擔綱主演的劇集，賣給電視臺，一集就能賣三四百萬人民幣。除此之外，還可以再賣給視頻網站，價格比賣給電視臺還高。
比如《武媚娘傳奇》的首輪播放權賣了二點六八億，《瑯琊榜》的首輪版權收益也達到三個億，《如懿傳》被企鵝以八點一億元的價格拿下獨家網絡播出權。
正是因為如此賺錢，所以各路資金紛紛涌入娛樂圈。雖然造成了一些泡沫，但是總體發展狀況還是比較良性的。起碼相比十幾二十年前，內地電視劇的制作水平已經有了大幅的改進。
如果只為追求藝術性，忽視市場的需要，拍一部賠一部的話，還有誰肯為香港電影投資。到時候香港電影人連自己都養不活，就更不要說振興香港電影了。
“夏先生，為什么不拍些有藝術性的電影呢？”張義謀疑惑的問道，“我看過你寫的《媽媽再愛我一次》，不是很感人么。”
去年由夏天編劇的《媽媽再愛我一次》，在內地掀起一片“哭潮”。所到之處，人人落淚，號稱是感動半個中國。張義謀也曾經去看過這部電影，結果他一個糙老爺們兒，也被感動的不要不要的。
“那部電影說實話，也是商業片。不過是把‘逗笑觀眾’改成了‘弄哭觀眾’。”夏天微微一笑道，“張導，我們香港跟你們內地不同。你們內地有政策保護，外國電影很難進入你們的市場，所以你們的電影拍得再陽春白雪，曲高和寡也不怕。反正有政策保底，不愁有競爭對手。我們就不同了，我們的市場沒有保護，所以競爭者眾多，競爭壓力也很大。我們稍不努力，就會被人把飯碗搶走了。”
“再說你們拍電影，都是國家提供資金，就算賠錢也跟個人無關。我們拍戲卻是自己掏錢，少賺一點都不行，更別說虧本了。”
