學習是快樂的,制瓷更加讓陳文哲感到快樂。
最主要的是他沒有壓力,可以想到什么就學什么,也可以想到什么就做什么。
有著幾位老前輩的經驗,陳文哲再做元青花,就實在是太輕松了。
如果不是這幾家窯口,都不會直接出售制作元青花的材料,他仿燒元青花會更加簡單。
這也是沒辦法的事情,景鎮那邊的各家窯口、瓷器公司,都被人盯著。
比如之前陳文哲接觸最早的乾隆青花釉料,這個一般人肯定買不到。
因為買到了這種釉料,就可以直接高仿乾隆青花瓷。
要不是因為這個,陳文哲調配出來的青花釉料、釉里紅釉料等,也不會賣出高價。
就連清三代的青花料,景鎮那邊都不讓輕易流出,就不要說能夠仿制元青花的,現代處理工藝,處理出來的蘇麻離青料和麻倉土了。
就像之前黃老先生,就曾說過:“我要對藏者負責,對我的作品負責。”
他曾經坦言,有人拿他的作品,當做文物來拍賣。
而這會導致市場對他本人,乃至整個景鎮都產生不信任。
如今,他的每幅作品上,都有他自己的名字。
當年仿制元青花鬼谷下山圖罐時,他一共做了10個,并打上自己的名字還編了號。
現如今,哪怕每件已經增值幾十萬元,老先生仍舊堅持本心,不再仿制。
仿制,是對古瓷文化的一種繼承,但是在繼承的同時也要創新。
到了陳文哲的程度,他也想要創新,而不是單純的仿制。
剛開始做仿古瓷,肯定是為了賺錢。
但是,他現在缺錢?
既然不缺錢,那還不要有一點更高的追求?
倉廩實而知禮節,衣食足而知榮辱。
沒辦法,世人都需要恰飯,而做仿古瓷,肯定是制瓷匠人們的最佳捷徑。
陳文哲現在就處在倉廩實,所以他的理想就占據了上峰。
他肯定想要在仿制的基礎上,能夠發現一些新技術。
這一條路,是前人走出來的,他只要仿制的技術達到,總會是能夠推陳出新的。
因為新技術,新文化,往往是由古文化演變而來。
仿古的本質,除了讓古文物得到修復,也是要利用仿古的技術,來創造出新的作品。
為師者,為匠者,需要做的不僅是提高自己的技術就可以,同時也要提升藝德。
德藝雙馨,以德為本,一心扎根于技術,扎根于作品,才能創造出更好的藝術品。
而不是持藝傲物,打亂市場。
就像是黃老,從事陶瓷藝術工作五十余年,以一人之力成為我國仿古瓷第一人。
他的作品也受到海內外各界人士的追捧,畢竟他擅長青花釉里紅、宋影青刻花、元青花、粉彩等。
其仿古作品被稱為“黃窯瓷”名揚四海,是名副其實的當代官窯。
如果他要不在自己作品上留名,如果這些作品流入市場,那造成的影響就大了。
“所以,以后我的作品,也要留下名字了!”
做完了一件瓷器,只等入窯燒制之時,陳文哲有點自得的道。
經過幾次試燒,陳文哲感覺這一次應該是穩了,所以他有點飄。
他已經根據那些前輩的經驗,試驗了好幾次。
因為他有著完整元青花的燒制工藝,所以試驗的次數并不多,但結果卻是出乎意料的好。
也是因為這個,他才會這么自信。
這一次他做的是一件鬼谷子下山圖罐,之前燒制的也全是這種大罐。
只不過,不是鬼谷子下山圖罐,而是一些牡丹罐、云龍紋大罐等等。
現在感覺鬼谷子下山圖罐,應該是能燒制成功,陳文哲就不想繼續做大罐。
因為,他就不想繼續做這種仿制工作了,他也需要一點創新。
只不過在創新之前,他需要尋找到他擅長的一方面。
也是在做元青花大罐的時候,陳文哲突然意識到,他原來做過不少的牡丹紋的作品。
其中就有牡丹紋的大罐,還有一些釉里紅大罐,對于畫牡丹,他還算擅長。
之前他的一次小突破,也是在紋飾之上突破的。
只不過那是大雁的變形,而這一次,他直接做自己最擅長,也最喜歡的紋飾品種,也就是牡丹紋。
如果是創新,自然就不用太過理會前人的習慣。
但是,在創新之前,肯定要先學習。
特別是制作仿古瓷,更是要了解前人的習慣。
牡丹紋是一種典型的漢族瓷器裝飾紋樣或織錦紋樣,以牡丹花為主題。
自唐代以來,牡丹頗受世人喜愛,被視為繁榮昌盛、美好幸福的象征。
宋時被稱為“富貴之花”,故成為瓷器上的流行裝飾。
元、明、清三代牡丹紋久盛不衰,多用作主紋,裝飾在瓶、碗、盤、罐等器皿的主要部位。
明清時期,景鎮窯瓷器上的牡丹紋,更豐富多彩,有折枝牡丹、纏枝牡丹等。
明宣德青花盤上的折枝牡丹紋、青花玉壺春瓶的纏枝牡丹紋,圖案精致,裝飾效果強烈。
明嘉靖醬釉描金孔雀牡丹紋執壺,在器腹部桃形開光中貼金描畫孔雀牡丹紋,尤顯富貴華麗。
清雍正粉彩牡丹紋盤口瓶、珊瑚紅地粉彩牡丹紋貫耳瓶,都是工筆重彩,一絲不茍。
他們將牡丹花的國色天香、雍容華貴表現得淋漓盡致。
表現技法也有不少,最為我們熟知的就是刻花、印花、繪畫等;
形式有獨枝、交枝、折枝、串枝、纏枝等。
五代越窯、宋代定窯、耀州窯有刻劃牡丹紋制品,磁州窯則為白地黑花品種。
比如定窯器上,就常出現一枝獨秀的單朵牡丹。
耀州窯瓷器上,多見花朵兩兩相對。
磁州窯枕面上,還可見隨云頭形曲線繪畫3朵牡丹。
陳文哲這么一研究才發現,牡丹紋還真是不簡單。
瓷器上繪制牡丹,有著各種各樣的方法。
比如構圖方式,就有適合式、對稱式、均衡式等。
可以說,每一個窯口,每一個時代的作品,都有著獨特的特色。
像是耀州窯青釉碗,其內壁刻劃一枝牡丹,花朵盛開,枝葉繁茂,布滿全器,作適合式構圖。
又有刻劃兩枝牡丹,花枝相交,花朵相對的對稱式構圖;
而耀州窯青釉瓶上的刻劃牡丹枝莖纏繞,花葉紛披,作均衡式構圖。